你是否有这样的经历呢？学生时代，在期末考试的前一晚上，焦头烂额、临时抱佛脚地复习。不经意间，瞥到笔记角落里随手的涂鸦，也就是这个时候，觉得自己的涂鸦犹如世界名画一样。
如果，那个时候的画经过不断地雕琢、不断地改进，会发生什么改变呢？
对这个问题，我放在心上十几年，并不断地对当初笔记角落里的涂鸦进行改进、反思，从而总结出自己的一些观点。
谁都会画画。脑海中的画永远都是最完美的。但问题在于能否将其画出来，也就是说，是否懂得在画画过程中运用理论知识。如果有一天，真的能将脑海中的画面不打折扣地画出来，那基本上就能登上人生之巅！
这本书就是能让你充分学习线条设计，从而助你到达人生之巅。虽然现在有电脑和各种辅助软件，但是其生命周期也十分短暂。绘图工具也随着时代的变化在频繁地更新换代。然而，不论环境怎么变，印刻在头脑中的理论不变。现在，让我们开始学习线条设计的知识吧，相信它将让你终身受益。 作者简介
上村 雅春，绘画专业学校毕业后，顺利通过Production I.G新人录用考试。在I.G工作9年后独立。现在是自由动画制作人、插画家、绘画讲师，也从事梦宝谷的人物设计工作等。曾参与攻壳机动队、樱花大战、宠物小精灵、精灵守护者、TV版蜡笔小新、拳皇PV动画等作品的原画及动画创作。
目录：
序章关于线条设计1
0—01 什么是“画得好”2
0—02 什么是“画得僵硬”5
0—03 什么是线条设计7
第一部分 线条设计的基础
第1章 画线13
1—01 立体线14
1—02 叠线17
1—03 主线和辅线21
1—04 影线24
第2章 绘制空间35
2—01 毛毛虫理论36
2—02 箱子透视理论42
2—03 把握线画内部的立体表现44
2—04 椭圆理论46
2—05 绕带理论51
2—06 表面透视理论52
2—07 球体表面透视理论63
2—08 圆透视理论64
2—09 自然的无规律性75
第3章 人物画法79
3—01 头部的线条设计80
3—02 颈部的线条设计90
3—03 身体的线条设计93
3—04 手部的线条设计99
3—05 脚的线条设计107
3—06 服装、褶皱的线条设计110
3—07 形态的线条设计120
第二部分空间的线画设计
第4章视平线的设计127
4—01 一般视平线和视觉表现中的视平线128
4—02 地上视平线136
4—03 画面外的视平线140
4—04 弯曲视平线144
4—05 空中视平线146
4—06 水中视平线148
4—07 宇宙视平线149
4—08 倾斜视平线150
4—09 没有视平线151
第5章消失点的设计155
5—01 什么是消失点156
5—02 中心消失点159
5—03 左消失点167
5—04 右消失点168
5—05 正上方消失点169
5—06 正下方消失点171
5—07 坡道消失点（S点）177
5—08 故意不设置消失点184
第六章透视的设计187
6—01 线画透视的基本知识188
6—02 纵向透视197
6—03 横向透视199
6—04 图内透视200
6—05 S点透视201
6—06 相机倾斜透视202
6—07 影子透视206
6—08 弯曲透视208
6—09 透视束缚210
6—10 “不存在的画面”理论212
6—11 设计时的虚假透视理论218
6—12 向下延展的逆纵向透视226
6—13 向上延展的逆纵向透视227
第7章镜头设计229
7—01 镜头系列透视230
7—02 鱼眼镜头透视235
7—03 对角线鱼眼镜头透视240
7—04 广角镜头透视244
7—05 标准镜头透视246
7—06 长焦镜头透视247
7—07 画面压缩254
7—08 移轴镜头透视256
7—09 镜面透视260
第8章动画的基础理论271
8—01 动作理论272
8—02 动作的节点274
8—03 接触画面277
8—04 压缩画面279
8—05 拉伸画面280
第9章思考动作287
9—01 轨道理论288
9—02 走路理论293
9—03 跑步理论302
9—04 旋转理论304
9—05 重心理论313
9—06 （）理论316
9—07 效果系列理论318
第10章构图的基础理论345
10—01 动画的九成是靠构图346
10—02 人物和构图349
10—03 提高修正355
10—04 表示动作的构图360
学习画画的方法366
结束语368
RIKUNO履历369
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