本书以“零基础”为起点，以“实战操作”为主，通过近100个案例，由浅入深、循序渐进，以两条线帮助读者从入门到精通线稿草图绘制，从新手成为素描高手。
一条线是技术线，从素描临摹开始，一步一步绘制线稿草图、五官关节、人体结构、衣服外形、图案线条，以及阴影上色等；另一条线是效果线，从零开始绘制人物的头部五官、头部发型、头身比例、表情神态、身体造型、动作姿势、服装配饰、角色性格等。
本书紧扣“线稿草图”，细节内容和特色包括6种典型表情+6种不同头身比例+5种人物体型+8种动作角色＋7种服饰的表现+5种美少女造型＋1110多张图片全程图解。
本书适合各类漫画初学者，特别是素描爱好者、线稿草图绘制人员、漫画设计人员、角色设计人员、动画片设计人员等，还可作为各培训学校、中专、大专等高院的动漫辅导教材。
本书简介：
本书以“零基础”为起点，以“实战操作”为主，通过近100个案例，由浅入深、循序渐进，以两条线帮助读者从入门到精通线稿草图绘制，从新手成为素描高手。一条线是技术线，从素描临摹开始，一步一步绘制线稿草图、五官关节、人体结构、衣服外形、图案线条，以及阴影上色等；另一条线是效果线，从零开始绘制人物的头部五官、头部发型、头身比例、表情神态、身体造型、动作姿势、服装配饰、角色性格等。本书紧扣“线稿草图”，细节内容和特色包括6种典型表情+6种不同头身比例+5种人物体型+8种动作角色＋7种服饰的表现+5种美少女造型＋1110多张图片全程图解。本书适合各类漫画初学者，特别是素描爱好者、线稿草图绘制人员、漫画设计人员、角色设计人员、动画片设计人员等，还可作为各培训学校、中专、大专等高院的动漫辅导教材。
目录：
第1章漫画素描基础入门....................1
1.1素描基础知识.2
1.1.1素描的概念.......................2
1.1.2素描的表现方式................3
1.1.3素描的基本因素................4
1.2绘制漫画的基本工具....................5
1.2.1传统绘画工具....................5
1.2.2数码工具.........................10
1.3SAI绘画快速入门........................11
1.3.1SAI的操作界面................11
1.3.2操作界面各部分的主要功能.....13
1.3.3常用快捷键的设置..........16
1.4临摹绘制.......17
目录：
第1章漫画素描基础入门....................1
1.1素描基础知识.2
1.1.1素描的概念.......................2
1.1.2素描的表现方式................3
1.1.3素描的基本因素................4
1.2绘制漫画的基本工具....................5
1.2.1传统绘画工具....................5
1.2.2数码工具.........................10
1.3SAI绘画快速入门........................11
1.3.1SAI的操作界面................11
1.3.2操作界面各部分的主要功能.....13
1.3.3常用快捷键的设置..........16
1.4临摹绘制.......17
1.4.1实战——漫画人物临摹..17
1.4.2实战——真人转漫画临摹.........22
第2章线稿草图的绘制流程..............27
2.1六步速成——线稿草图的绘制...28
2.1.1动作草图的设定..............28
2.1.2五官关节的设定..............28
2.1.3人体结构的设定..............29
2.1.4衣服外形的设定..............29
2.1.5衣服褶皱的设定..............30
2.1.6衣服图案的设定..............30
2.2更上一层楼——线稿草图的绘制..........31
2.2.1擦除草图.........................31
2.2.2绘制阴影.........................31
2.2.3整理修饰.........................32
2.3实战演练——线稿草图的绘制...33
2.3.1坐在地上女孩的绘制......33
2.3.2站立女孩的绘制..............36
2.3.3少年站姿的绘制..............39
2.3.4奔跑女孩的绘制..............42
2.3.5跳跃女孩的绘制..............45
第3章头部线稿草图的绘制..............49
3.1头部轮廓.......50
3.1.1实战——十字基准线的用法.....50
3.1.2实战——瓜子脸的画法..51
3.1.3实战——圆脸的画法......52
3.1.4实战——国字脸的画法..53
3.1.5实战——梯形脸的画法..54
3.1.6不同角度的头部表现......55
3.2五官的绘制...57
3.2.1写实人物的五官比例......57
3.2.2眉毛的绘制技法..............58
3.2.3眼睛的绘制技法..............59
3.2.4鼻子的绘制技法..............60
3.2.5嘴巴的绘制技法..............61
3.2.6耳朵的绘制技法..............62
3.3头发的绘制...63
3.3.1头发的生长规律..............63
3.3.2实战——直发的塑造......64
3.3.3实战——卷发的塑造......65
3.3.4实战——束发的塑造......65
3.3.5实战——头饰的塑造......66
3.43种头发绘制典型案例.................67
3.4.1实战——长发女侠的绘制.........67
3.4.2实战——个性长卷发女孩的绘制........................70
3.4.3实战——短发美少年的绘制.....73
第4章表情草图的绘制......................77
4.1五官与表情的关系......................78
4.1.1常见的面部表情..............78
4.1.2利用五官表现表情..........80
4.2用简笔画的手法绘制表情...........82
4.2.1通过五官变化的表情简图.........82
4.2.2通过简笔画表现表情的方法.....83
4.36种表情的典型案例绘制.............84
4.3.1实战——害羞美少年的绘制.....84
4.3.2实战——愤怒御姐的绘制.........87
4.3.3实战——慌张青年的绘制.........90
4.3.4实战——轻视女生的绘制.........93
4.3.5实战——俏皮女生的绘制.........96
4.3.6实战——开心女生的绘制.........99
第5章头身比例线稿草图的绘制....103
5.1头身比例的认识........................104
5.1.1写实人物的头身比例....104
5.1.2漫画人物的头身比例....105
5.26种不同头身的典型案例绘制...107
5.2.1实战——3头身Q版角色的绘制.........................107
5.2.2实战——4头身儿童的绘制.....110
5.2.3实战——5头身美少女的绘制.113
5.2.4实战——6头身美少年的绘制.116
5.2.5实战——7头身青少年的绘制.119
5.2.6实战——8头身模特的绘制.....122
第6章体型线稿草图的绘制............125
6.1人物的身体结构........................126
6.1.1人体的基本骨骼与肌肉 126
6.1.2漫画人物与写实人物的区分...127
6.1.3肩膀与脖子的表现........129
6.1.4身体躯干的表现............129
6.1.5上肢的表现....................130
6.1.6下肢的表现....................131
6.23种不同年龄人物造型的绘制...133
6.2.1实战——幼年人物造型的绘制..........................133
6.2.2实战——青年人物造型的绘制..........................136
6.2.3实战——老年人物造型的绘制..........................139
6.35种人物体型的典型案例绘制...142
6.3.1实战——瘦小体型的绘制.......142
6.3.2实战——均匀体型的绘制.......145
6.3.3实战——肌肉体型的绘制.......148
6.3.4实战——体型健壮美少女的绘制......................151
6.3.5实战——丰满性感美少女的绘制......................154
第7章各种动作姿态草图的绘制....157
7.1人体各部位的构造和运动.........158
7.1.1脖子的结构....................158
7.1.2手臂的运动方式............160
7.2人物的重心.161
7.2.1人物重心的基本原理....161
7.2.2不同站立姿势下的重心位置...162
7.38种常见动作姿态的典型案例绘制......163
7.3.1实战——站立姿态的绘制.......163
7.3.2实战——行走姿态的绘制.......166
7.3.3实战——跪姿的绘制....169
7.3.4实战——坐姿的绘制....172
7.3.5实战——倚靠姿态的绘制.......175
7.3.6实战——跳跃姿态的绘制.......178
7.3.7实战——运动姿态的绘制.......181
7.3.8实战——奔跑姿态的绘制.......184
第8章服饰线稿草图的绘制............187
8.1服装的基础知识........................188
8.1.1褶皱的应用....................188
8.1.2饰品的装饰作用和应用 189
8.27种服饰的表现与绘制方法.......190
8.2.1实战——连衣长裙的绘制.......190
8.2.2实战——短衣短裤的绘制.......193
8.2.3实战——女仆装的绘制 196
8.2.4实战——休闲装的绘制 199
8.2.5实战——公主服的绘制 202
8.2.6实战——和服的绘制....205
8.2.7实战——礼服的绘制....208
第9章角色造型线稿草图的绘制....211
9.1人物造型的基本元素.................212
9.1.1服饰造型.......................212
9.1.2身材造型....................213
9.1.3人物造型的分类..........214
9.2校园角色造型的绘制.................215
9.2.1实战——校园清纯女生的绘制..........................215
9.2.2实战——校园阳光少女的绘制..........................218
9.35种美少女造型的绘制...............221
9.3.1实战——生气美少女的绘制...221
9.3.2实战——奔跑美少女的绘制...224
9.3.3实战——阴沉美少女的绘制...227
9.3.4实战——卖萌美少女的绘制...230
9.3.5实战——可爱萝莉的绘制.......233
9.4职业角色造型的绘制.................236
9.5奇幻角色造型的绘制.................239
9.5.1实战——魔法师的绘制 239
9.5.2实战——西方骑士的绘制.......242
第10章漫画场景和道具线稿草图的绘制.....................245
10.1空间透视的基本原理...............246
10.1.1一点透视.....................246
10.1.2两点透视.....................247
10.1.3三点透视.....................248
10.2场景临摹...249
10.2.1实战——室内场景临摹.........249
10.2.2实战——建筑场景临摹.........251
10.2.3实战——自然场景临摹.........253
10.3道具的表现方式......................255
10.3.1通过线条表现物体的质感.....255
10.3.2利用动植物丰富场景画面.....257
第11章人物上色实战......................263
11.1色彩基础...264
11.1.1三原色.........................264
11.1.2补色和同色..................265
11.1.3冷暖色调的对比..........266
11.1.4光与影.........................266
11.2SAI上色基础.267
11.3实战——生气女孩的绘制.......268
11.3.1绘制草图.....................268
11.3.2描绘线稿.....................272
11.3.3平铺底色.....................274
11.3.4深入刻画.....................278
11.3.5整理画面.....................282
11.4实战——Q版小男生的绘制.....283
11.4.1绘制草图.....................283
11.4.2描绘线稿.....................285
11.4.3平铺底色.....................286
11.4.4深入刻画.....................289
11.4.5整理画面.....................297
前言前言
1．写作驱动
零点画室的老师们，曾编写了一套“新手学超级漫画系列”丛书，上市后深受广大
漫画爱好者的青睐，同时他们也给该系列图书提出了许多优秀、宝贵的建议，如能不能写
得更细致一点，学起来更简单容易上手等，因此我们特意策划了这套“漫画达人系列”丛
书，主要品种如下。
（1）《零基础学素描技法（线稿草图篇）》
（2）《百变Q版素描技法》
（3）《百变服饰素描技法》
（4）《百变造型素描技法》前言
1．写作驱动
零点画室的老师们，曾编写了一套“新手学超级漫画系列”丛书，上市后深受广大
漫画爱好者的青睐，同时他们也给该系列图书提出了许多优秀、宝贵的建议，如能不能写
得更细致一点，学起来更简单容易上手等，因此我们特意策划了这套“漫画达人系列”丛
书，主要品种如下。
（1）《零基础学素描技法（线稿草图篇）》
（2）《百变Q版素描技法》
（3）《百变服饰素描技法》
（4）《百变造型素描技法》
（5）《百变场景素描技法》
（6）《百变萌系素描技法》
（7）《百变古风素描技法》
（8）《百变美少年素描技法》
（9）《百变美少女素描技法》
（10）《百变古风美少女素描技法》
（11）《素描综合技法实战208例》
（12）《漫画达人：SAI＋Photoshop漫画绘制技法从入门到精通》
2．本书特色
画室老师在指导学员绘画时，经常会有学员问老师，绘画成功的秘诀是什么？我们的
老师结合数百位学员的成功经验，总结出最平实的两点诀窍：一是打好基础，二是多加练
习。万丈高楼平地起，基础打不好，高楼建不牢，基础打好了，想建多少层大楼都可以。
市场上许多同类漫画书，整本书一开始就是不停地教画画，而忽略了绘制者的基础，
于是我们在策划这套书时，与同类书相比，加强了四块内容，这也正是本书差异化和优异
化市场同类书的四点。
“SAI绘制漫画具体步骤”内容的增加。对于初学者，漫画主要是通过漫画软件
SAI来进行效果绘制的，因此掌握SAI软件的应用，是最基础的功夫，但市场上绝大多数图
书都没有介绍SAI软件相关的基础知识，特别是运用SAI绘制漫画的具体步骤，因此，本书
从贴近漫画初学者的角度，在第1章中特别介绍了SAI软件的界面、功能、快捷键等基础知
识，特别安排了案例效果，教大家如何用SAI软件一步一步地绘制漫画效果。
“线稿草图绘制流程”基础内容的增加。这些内容专门用于帮助绘画者打基
础，犹如练功扎马步。任何一个漫画效果都是从草图绘制开始的，因此老师们总结出“六
步速成法”——“设定动作草图、五官关节、人体结构、衣服外形、衣服褶皱、衣服图
案”，帮助读者快速上手，然后通过“描绘线稿、绘制阴影、整理画面”三大步，更上一
层楼，完善效果，只要大家将这九大步基本功练扎实了，后面所有效果的绘制都可手到擒
拿，一画就会，具体内容请参见第2章。
“通过百变效果演练掌握百变技法”。通过前面掌握SAI软件的用法，以及线稿
草图的绘制流程，帮助读者打牢基础，接下来就是多加练习了，因此书中“画法规律＋实
战案例”相结合，既教会读者漫画绘制的规律、方法，又通过上百个案例实战，帮助读者
真正掌握漫画的素描技法！
“填充式＋线条式＋素描式”三种上阴影方法的增加。市场上的漫画类图书，
多为单独的阴影式，或线条式，比较单一，而本系列书三种上阴影方法并进，在不同的书
中进行了安排，为漫画学习者放送更多的学习方法和技巧。
3．本书内容
本书是“漫画达人系列”丛书中的一本，专讲“线稿草图”素描技法！书中内容如下。
第1章，专讲素描基础知识，帮助初学者快速上手。
第2章，专讲线稿草图绘制流程，帮助初学者掌握绘画规律。
第3章，详细讲解和实战操练头部的多种绘制技法。
第4章，详细讲解和实战操练五官表情的多种绘制技法。
第5章，详细讲解和实战操练头身比例的多种绘制技法。
第6章，详细讲解和实战操练身体造型的多种绘制技法。
第7章，详细讲解和实战操练动作姿态的多种绘制技法。
第8章，详细讲解和实战操练服装配饰的多种绘制技法。
第9章，详细讲解和实战操练不同角色性格的绘制技法。
第10章，详细讲解和实战操练角色创意和组合的设计技法。
第11章，详细讲解和实战操练人物上色技法。
4．作者团队
本书由零点动漫编著，资深漫画师陈云云监制，参加编写的人员还有王琴、齐熠晨、
何胜强、孙雪汀、袁丁、潘思佳、谭贤、柏松、苏高、罗磊、周旭阳、袁淑敏、谭中阳、
杨端阳、谭俊杰、徐茜等人。由于编者水平有限，书中难免存在疏漏与不妥之处，欢迎广
大读者来信咨询和指正。
编者
评论本章主要介绍漫画素描的基础知识、绘画工具，并尝试临
摹绘制。要了解什么是素描，素描有哪些类别，素描的基本因
素，还有素描的训练原则，这些都是本章要讲的知识。漫画入
门首先要了解绘画工具并进行人物的临摹绘制。人物临摹可根
据真人转变漫画人物、漫画角色临摹和修改人物造型进行。下
面就一起来学习漫画入门的有关知识。
第1章漫画素描基础入门
1.1素描基础知识
什么是素描？素描有哪些分类？素描构成的基本因素？还有素描的训练原则？这些都
是本节要解答的内容，下面就一起来了解素描的基础知识。
1.1.1素描的概念
广义上的素描，泛指一切单色的绘画。狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、培养
专业习惯的绘画训练过程。通常是由木炭、铅笔、钢笔等绘图工具，以线条来表现出物象
的明暗的单色画，称作素描。
灰面
亮面
暗面
反光
阴影
根据光照射在物体上的明暗关系及其变化，用三大面、五大调来概括，那么同时就引申
出了三大面中的亮面、灰面、暗面，五大调中的亮面、灰面、明暗交界线、反光和投影。
亮面
明暗交界线
反光
明暗交界线
1.1.2素描的表现方式
素描的表现方式有很多种，如结构素描、明暗素描、设计素描等，下面根据图片来了
解这些素描的表现方式。
结构素描
结构素描又称“形体素描”。由于物体本身并不存在纯粹的线条，所以用线条去表现
物体，是对物体的一种高度概括，要求绘画者对物体的外形和内部结构有较高的认识，用
线条去表现物体的外在轮廓和内在结构。
明暗素描
明暗素描又称“全因素素描”。明暗素描是在整体把握画面的同时，更强调对微观世界
的理解，侧重质感和边缘的描绘，通过深入的观察与表现，可以达到比照片更写实的画面效果。
设计素描
设计素描是以比例尺度、透视规律、三维空间观念以及形体的内部结构剖析等方面表
现新的视觉传达与造型手法。
1.1.3素描的基本因素
素描主要有以下几个基本因素。
点、线、面
点、线、面是构成图案最基本的因素。
形状和结构
物体的形状和结构是绘制素描最基本的要素。
明暗和空间
明暗是表现物象立体感、空间感的有力手段，对其真实地表现对象具有重要的作用。
空间可分为：二度空间、三度空间、四度空间。二度空间也叫二维空间，即平面，可
用长和宽来量度；三度空间也叫三维空间，三维空间感在画面中是一种错觉，通过透视规
律来表现三度空间中纵深维度上的远近效果；四度空间是想象中的空间意识。
1.2绘制漫画的基本工具
目前用电脑绘制卡通漫画大致有两种方法：一种方法是先用传统工具手绘，然后用扫
描仪扫描到足够的精度之后再在图像处理软件中进行上色和处理；另外一种方法就是直接
在电脑软件中用鼠标或数位板绘制。如果资金允许的话，建议使用数位板来绘制，这样绘
制出来的漫画效果会更好。
1.2.1传统绘画工具
手绘漫画需要经过草图、清稿、勾线等一系列步骤，其中所需
要的一些传统工具有纸、笔、墨水、尺、网点纸等。
1．纸张的选用
创作漫画的时候，用户常常会选用不同的纸张进行绘制。下面
就一起来了解不同种类的纸张。
所使用的纸张
草稿纸原稿纸
草稿纸：草稿纸的选择比较随意，一般是选择随处可见的空白作业纸或信纸，纸张
的边缘不会太整齐，纸张的厚度也比较轻薄，甚至稍稍有些透明，一般用来绘制漫画的
草稿。
原稿纸：原稿纸是漫画专用纸，吸水、耐用而且很厚，经得起反复渲染，而且自身使用
了为排版设计的格子，分为出血框、安全框、尺寸框。这种纸可以用来绘制草稿并进行描线。
知识提点原稿纸上被印刷出来的只有外框内的图案，内框是线框的基准线。因为蓝色
在印刷时不会显现出来，所以线框和刻度都是蓝色的。也有人会在画草图时用蓝色的铅
笔，如果用力按压也是会被印刷出来的。
其他纸张
我们可以随意地在草稿纸上用铅笔进行绘制，纸质和大小根据个人
习惯选择。除了以上所介绍的两种纸张以外，还有复印纸、硫酸纸、素
描纸、牛皮纸、素描本等，都可以用来进行绘画。使用素描本进行草稿绘制，比在草稿纸
上绘制更加适于保存，一般只有绘制正式的稿子时才采用原稿纸。
2．笔的选用
画漫画时需要用到各式各样的笔，例如：铅笔、蘸水笔、毛笔
等，下面我们一起来了解这些笔的特点和用法。
知识提点铅笔尾部表示的字母（如“B”、“HB”、“2B”
等），代表的是铅笔的硬度和黑度，因此我们在购买的时要注意自
己绘图时的需要。
原木铅笔自动铅笔
原木铅笔：通常用来绘制草稿或者结构稿，笔的末端会有硬度的标记，“H”指铅笔
的硬度，前面的数字越大表示铅笔越硬，所绘制出来的线条颜色越浅；“B”是指铅笔的
黑度，前面的数字越大表示铅笔笔芯越黑，所绘制出来的线条颜色越深。
自动铅笔：与原木铅笔用法相同，但是自动铅笔用的是固定的笔芯，所以绘制出来
的线条的粗细也是固定不变的，与原木铅笔的区别是不用削，用来绘制精细的草稿十分
方便。
G笔尖圆笔尖D笔尖学生笔尖
绘图笔（针管笔）
马克笔
毛笔
蘸水笔其他的笔
蘸水笔：用来上墨线。蘸水笔的种类较多，我们可以根据所绘制内容的不同选用不同
粗细的蘸水笔。G笔尖的弹性很强，圆笔尖适合绘制很细的线条，D笔尖的弹性小，较易
控制线条的粗细变化，学生笔尖的弹性小，绘制的线条较细且较均匀。
除了以上介绍的几种笔外，还有绘图笔、马克笔、毛笔、美工钢笔等。
绘图笔能绘制出均匀一致的线条，毛笔大多用来涂色块，马克笔通常用来表达设计构
思以及设计效果图。
知识提点绘制漫画时，在手的下面垫上一张白纸或纸巾，这样能避免在绘画时弄脏画
面，也不会把手上的汗和油渍沾染到画纸上。
3．墨水的选用
绘制漫画需要用到墨水。墨水有很多种类，常见的绘制漫画
的墨水有专用的漫画墨水、碳素墨水和墨汁等。另外，墨水又分
为耐水性墨水、水溶性墨水、彩色墨水和白色墨水等。下面来一
起了解这些墨水各自的用途。
知识提点墨水有水溶性的和非水溶性两种。建议用非水溶性的
墨水，例如绘图墨水。
墨汁与耐水性墨水水溶性墨水
墨汁与耐水性墨水：墨汁是一种含有色素或染料的液体，墨汁常用于书写或绘画。耐
水性墨水的特点是遇水不会溶化，其牢度、流动性、附着力以及耐晒指数极高。
水溶性墨水：水溶性墨水由于是水溶性的，因此它具有良好的渗透性和可变性，加水
可调出不同的浓度，可为画面的需要提供不同浓度的墨水。
彩色墨水白色墨水
彩色墨水：可分为速干性彩色墨水和耐水性彩色墨水两种。
速干性彩色墨水即使重复上色也不会让画面看起来很脏，可以由浅及深地铺上色彩。
耐水性彩色墨水具有较好的透明度和着色度，是一种很好的颜料。色彩重叠时不容易
渗透，适合在修正和覆盖时使用，其牢度、流动性、附着力以及耐晒指数极高。
白色墨水：可分为水溶性白色墨水和耐水性白色墨水两种。
水溶性白色墨水可与其他颜料混合使用，覆盖性不高，加水之后，覆盖性更低。
耐水性白色墨水是漫画中主要的修正墨水，具有覆盖性强、易干等特点。常用于修正
线条、覆盖画错的部分以及添加高光等用途。
4．橡皮擦的选用
橡皮擦是用物理原理将笔迹剥离所写物体表面的物
质。现在我们一起来了解漫画中用到的不同类型的橡皮擦
以及橡皮擦的妙用法。
知识提点选用橡皮擦也要慎重。使用质地差的橡皮擦不
易擦干净，甚至损坏图像，使用过后会产生很多碎屑，因
此推荐使用4B型绘图橡皮擦和橡皮泥。
普通橡皮擦可塑美术橡皮擦
普通橡皮擦：普通橡皮擦是最常使用的橡皮擦，可以轻松地擦掉大面积的铅笔痕印。
可塑美术橡皮擦：可塑美术橡皮擦是美术绘画时常用的橡皮，其特点是可塑性及黏着
性强。
知识提点妙用橡皮擦可使绘图事半功倍。可将橡皮擦削尖，在
使用时可精细地擦拭。普通橡皮用了一段时间后如果变黑，可以在
粗糙的布（如牛仔裤）或纸上摩擦来去掉脏的部分，保证画面的
清洁。
卡通橡皮：卡通橡皮具有各种各样的可爱外形，但这种橡皮擦
通常会比较硬，不易擦除，而且使用过后会产生很多碎屑。
普通橡皮擦的边缘比较圆滑，
擦拭时与纸的接触面比较大。
普通橡皮擦最好用刻刀
沿着对角切成两个三角形。
妙用橡皮擦的尖锐切
角，使用尖锐切角与纸只有
一个点的接触。
知识提点橡皮屑可以用小刷子轻轻刷掉，这样可以避免手上的油
脂弄脏画稿。在用铅笔绘制草图时，橡皮擦不宜多用，否则会弄脏
画面。在绘制时下笔宜轻，特别是在画草稿的时候，这样就可以减
少橡皮擦的使用了。
5．尺的选用
绘制漫画时最常用的尺子有三种：直尺、三角尺、云形尺。直尺用得最多，一般用于
画分格框和拉直线，其次是三角尺，用来画平行线和直角边，云形尺用来画曲线。购买尺
子时应注意不要购买边缘是直角的，最好购买带有斜面的。
三角尺云形尺
三角尺：三角尺可独立使用。除了画直线外还可以表现不同的角度，也可配合直尺绘
制平行线，还可以绘制直角线和速度线等。
云形尺：云形尺又称“云板尺”，因尺子的形状像云而得名，尺子内部有很多弯曲的
空槽，用于绘制各种复杂的曲线。
直尺模板尺
直尺：除了画直线外还可以表现不同的角度，也可配合直尺绘制平行线。
模板尺：模板尺类似于云形尺，可以利用上面镂空的部分画出各种几何图形。
知识提点绘制漫画使用尺子时，注意不要让墨水过多，
否则会弄脏画面。
云形尺是用来绘制固定图案的工具，使用非常简单且
便利，购买不同的云形尺和模板尺，能使绘画者在绘制漫
画时事半功倍。
1.2.2数码工具
电脑绘画工具主要是数位板，绘制漫画的软件有SAI、Photoshop、Painter等，本书的
绘制软件主要为SAI，下面来介绍这3种常用的软件。
数位板又叫手绘板、绘图板，是数码手
绘工具中最重要的一种工具，可直接安装驱
动配合绘图软件进行绘画，是漫画家最常用
的数码工具。
SAI是一款小型的绘画软件，许多功能相
对于Photoshop更加人性化，可以任意旋转、
翻转画布，缩放时反锯齿，绘制出来的线条
流畅且有修正功能。
Photoshop图像处理软件是目前最流行的
图像处理软件之一，拥有强大的图像处理功
能，也可进行漫画绘图等。
Painter是顶级的仿自然绘画软件，自带
多种仿自然画笔，可以绘制出绚烂多彩的图
案，是绘画者首选软件之一。
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