只是讲述古代服装发型的古风漫画教程已经不能满足我们的需求啦！想要从内而外让笔下的人物“活”起来，就需要全方位的打造。想要《长歌行》那样的大气优雅？想要《长安幻夜》那样的华丽温婉？想要“剑网三”那样的侠骨柔情？本书从人物气质设计到整体造型到细节修饰，十大诀窍让你轻松画出心目中*棒的古风角色！
作者简介：
C?C动漫社是由一群从小看着漫画长大，狂热地爱着动漫、充满梦想的年轻人所组成。能够让更多的人加入到漫画创作的行列中来是他们共同的理想，现在他们已经成为了国内规模最大，也是最专业、最权威的漫画技法图书创作团队。从2005年开发出国内第一本卡漫技法图书至今，已经出版有几大系列80余种漫画技法图书，备受广大读者喜爱，并被众多大专院校和培训机构选作教材。其代表作《漫画素描技法从入门到精通》和《漫画技法标准教程》两大系列图书更是长期位居当当网、亚马逊及新华书店同类图书畅销榜前列。
目录：
前言
第1章揭开古风神秘的面纱
1.1传统古风与新古风
1.1.1古风的表现特点
1.1.2传统古风和现代古风的不同画面效果
1.2古风漫画的绘制工具
1.2.1传统工具
1.2.2现代化工具
1.3古风画面的基本效果
1.3.1线条
1.3.2块面
1.3.3排线
1.4古风画面内容的组成元素
1.4.1人物
1.4.2动物前言
第1章揭开古风神秘的面纱
1.1传统古风与新古风
1.1.1古风的表现特点
1.1.2传统古风和现代古风的不同画面效果
1.2古风漫画的绘制工具
1.2.1传统工具
1.2.2现代化工具
1.3古风画面的基本效果
1.3.1线条
1.3.2块面
1.3.3排线
1.4古风画面内容的组成元素
1.4.1人物
1.4.2动物
1.4.3植物
1.4.4道具
1.4.5建筑物
1.4.6自然元素
1.5古风漫画的基本绘制技巧
1.5.1合理的资料收集与组合
1.5.2表现出独具特色的古风画面
1.6将漫画效果转换成古风效果第2章古风漫画的人物表现
2.1人物头部的基础画法
2.1.1人物的脸型
2.1.2人物的五官
2.2人物身体的基础画法
2.2.1身体比例
2.2.2身体的局部表现
2.2.3男性与女性的身体差异
2.2.4身体的胖瘦差异
2.3古风人物的发型
2.3.1古风人物头发的效果表现
2.3.2古风人物的传统发型
2.3.3古风人物发型设计
2.4人物身体的古风风格表现
2.4.1线条的不同演绎
2.4.2利用线条表现外形的特殊变化
2.4.3女性的特殊表现
2.4.4男性的特殊表现
2.5古风人物的绘制要点第3章古代人物的基本服饰
3.1古代服饰的基本造型
3.1.1传统汉服的基本形制
3.1.2服饰的材质表现
3.1.3古代服饰的特色花纹
3.2古风风格的饰品
3.2.1古风饰品的特点和功能
3.2.2古风饰品的材质表现
3.2.3古风饰品的类别分析
3.3不同时期人物的服饰
3.3.1秦汉时期的基本服饰
3.3.2隋唐时期的基本服饰
3.3.3明朝时期的基本服饰
3.3.4清朝时期的基本服饰
3.3.5民国时期的基本服饰第4章配合古风人物的道具
4.1道具的基本结构和表现
4.1.1利用几何体表现道具结构
4.1.2根据不同材质表现道具
4.2道具的功能设计
4.2.1实用性道具的表现
4.2.2装饰性道具的表现
4.3古风风格的道具
4.3.1古风道具的特点和功能
4.3.2古风道具的材质表现
4.4配合人物绘制道具第5章古风漫画中的人物动态表现
5.1静态的基本姿势
5.1.1站
5.1.2坐
5.1.3跪
5.1.4寝
5.2动态的基本姿势
5.2.1行
5.2.2奔
5.2.3跃
5.3其他特殊的动作姿势
5.3.1武术动作
5.3.2舞蹈动作
5.3.3飞翔动作
5.4古风人物的动态表现方法第6章古风人物的整体造型
6.1人物整体造型的基本设定方法
6.1.1增加华丽感
6.1.2减少臃肿感
6.2人物性格决定整体造型
6.2.1根据人物性格设计服装
6.2.2根据人物性格设计饰品
6.2.3根据人物性格设计道具
6.3古风服饰改良的基本原则
6.3.1在原有的基础服饰上添加元素
6.3.2根据现代人的审美情趣改良古代服饰
6.4新古风造型设计
6.4.1秦汉时期
6.4.2隋唐时期
6.4.3明朝时期
6.4.4清朝时期
6.4.5民国时期
6.5人物整体造型的绘制方法第7章古风漫画中的场景
7.1如何表现场景的透视感
7.1.1一点透视
7.1.2两点透视
7.1.3三点透视
7.2组成场景的自然元素
7.2.1植物的基本状态和古风表现
7.2.2土石的基本状态和古风表现
7.2.3水的基本状态和古风表现
7.2.4云雾的基本状态和古风表现
7.3组成场景的人文元素
7.3.1宫殿
7.3.2庭院
7.3.3街道
7.4抽象的背景
7.4.1抽象背景的绘制方法
7.4.2抽象背景的运用方法
7.5绘制古风场景第8章古风单幅漫画的创作
8.1了解自己想要画什么
8.1.1创意源自生活中的所见所闻
8.1.2选择并发掘自己的绘画风格
8.1.3从繁琐的设定中确定自己最想要的元素
8.2了解古风构图
8.2.1构图的基本知识
8.2.2古风构图的基本原则24
8.3自由掌控画面效果
8.3.1铅笔素描效果
8.3.2蘸水笔排线效果
8.3.3毛笔的水墨效果
8.4古风单幅漫画“剑”的创作流程前言随着近几年国内漫画的发展，广大漫画读者已经不再单纯追逐日式风格的漫画，具有浓浓中国风格的漫画开始大受欢迎。本书是主要针对当下流行的中国式古风漫画风格并结合漫画的基本绘制技法进行学习探讨的教学书籍。
本书以中式古风漫画为主，从漫画的基础开始，由浅入深地进行讲解，在帮助读者打好绘画基础的同时对古风漫画的特点进行讲解，让读者能尽快了解古风漫画。古风人物有着怎样的发型、服装和配饰？如何使古风人物既保持传统又符合现代读者的审美？古风人物的动作要如何处理？古风的道具、场景又要如何表现？针对这些问题，本书将按照章节依次向读者进行解说。
书中除了系统地讲解了古风漫画的各种技法与知识点，还收纳了大量精美的古风图例，能更好地帮助读者将理论与实践结合在一起，在学习古风漫画的同时，通过观察和临摹成型的古风图例，加深对古风漫画的了解，举一反三，多思考，最终形成属于自己的绘画风格。
现在就拿起手中的画笔，让唯美华丽的古风人物和场景跃然于纸上。希望本书能成为广大古风漫画爱好者的良师益友，帮助大家将创作梦想化为现实。还等什么呢，翻开本书，与我们一起进入古风漫画的世界吧！
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