用诗歌摆渡生活的梦
作者：邹洪复
这几天，我一直在考虑写作对于写作者个人存在的意义。假如不是把写作当作一种生活态度或姿势，当作生命的自然绽放和呼吸，那么，所谓写作就会成为一种工匠式的谋生手段或一种人生无聊的涂鸦。
从这个意义上讲，我很佩服那些在工作之余，把写作当作生命吐香的休闲和种花养草式的消遣的作家。这种写作自然，朴实，散淡，随意，深有生命生活的在场感和个人梦的美好呈现。
这也是近读邵光智的新著《季节鸟》的体会。因为邵光智就是我所佩服的那种作家。
记得邵光智说，我写作大都是忙到夜里人静，想换位思考时或是节假日，安安静静地呆着，想着历史和季节的变换，想着我所经历的生活的纷繁事物，想着文学艺术的精妙之处，就忍不住开始写，只有走向朴素的生活，才能觅到写作不竭的源泉。
正是这种坦然自若，与世无争的写作态度，使邵光智仅在这半年多时间就在《山东文学》、《绿风》诗刊、《散文诗》、《扬子江》诗刊和《青岛文学》等众多文学专业报刊发表诗歌40余首。
确实，写作首先是需要静的，只有心静，周围一切才会生动，才可以神游万里，精鹜八极；只有心静，才能“致远”，才可以观照万物，看到和找到自己。文学创作其实就是自己和自己的对话，自己和身外之物的对话。这种对话，是作家在路上的一种不倦审视，沟通和交流，在这意味深长的人生深处，作品就是作家精神、审美和性格的抵达和凸现。
读着邵光智的诗歌，常常有一种人性深处的美好缓缓漫来，一种成熟的温暖照耀心胸。邵光智善于透过大地和自然中的一景一事，来诗意地呈现自己，并如影随形地和它们相知相守。通过物景来观照人生，让它们悠然自在地栖居在语言中，他的诗歌都是会说话的，有的如旋律漫行，有的如雪花飘曳，有的如梦语呢喃，有的微笑如歌，有的大度哲思，可谓千态百姿，群星烁闪，和而不群。
从题材角度来看，邵光智的诗歌可以大略分为：对季节的诗意慨叹，对农村和大自然的眷恋，和对故乡风土人情的吟咏。这些貌似平凡的题材，在邵光智的勤奋努力和深情挖掘中，都很有了一些新鲜、深意和对从前这种题材写法的超越。
也就是说邵光智对这类题材的写作已经进入了一种新境界，逐渐形成了自己独特的创作风格。这确实是令人欣喜和佩服的。
邵光智的诗歌已经脱离和超越了那种狭隘的借景抒情，而是一种直接人性的进入，使景情合一，诗歌在一种心境的呵护下，明朗活泼地跳跃在读者的视野和想象里。既有现代人的时尚气息和清新，又有对题材的合理把握，也就是说他的乡土诗歌的写作观念是超前和正确的，他对待人生和事物价值观念是和时代合拍的。他的很多诗歌是一种先进文化的体现。如《怀念水鸟》一诗：
小时侯曾在河边
设下一个阴谋
让一只水鸟
因一只小虫子的诱惑
丢失了歌唱的生命
而另一只水鸟
它美丽的伴侣
面对突然的灾难和
生死别离
哀鸣着
久久不忍离去
多少年了
这对水鸟
盘旋在我的天空
深深伤害着我
我不敢面对它们
甚至不敢说出
愧疚和怀念
怕这些粗糙的汉字
会突然走火
击中那正在飞翔的翅膀
击碎我脆弱的心
这首诗歌，在娓娓叙述中，体现了诗人一种美好的人生情怀和反思，就如一个光体，在诗句错落有致的行走中，辐射出人生和生活的很多思考和感悟。并从另一方面回忆了童年，体悟着现在。既有纵向的人生探询，又有横向的时代诘问。里面有惆怅，有疼楚，有梦想，有呼喊，又有对环保问题和大自然的深情关注。
一首短短的诗歌竟然包容了这么多东西，一方面显示了诗歌这一体裁的魅力，更重要的是说明了邵光智对诗歌这一体裁掌握和运用的功夫老道，令人钦佩。
从这首诗歌，我们也可以看出邵光智诗歌语言的特点。一是语言简洁，亲近如口语，明朗率真，朴素纯粹。二是叙述语气亲切，自然，富有旋律质感。三是善于运用拟人，对比等手法，使诗歌具有呼吸的鲜活和人性的冲突。四是注意使语言达到诗意的陌生化，这种诗意语言的叠现，容易给读者的阅读期待以清新和美感，增强了诗歌艺术性的表达。
总之，邵光智的诗歌如其人，自然、质朴、纯粹又富于美感，他的诗歌是他人生态度的坦然流露，在梦与现实中诗意的栖居，在很多情况下有着“采菊东篱下，悠然见南山”的氛围。读后，令人着迷和温暖。
邵光智在用诗歌摆渡着生活的梦，这种存在和写作方式确实让人羡慕而尾随，并不由得对他和他的诗歌心生美好的祝福和祈愿。
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