王陶，知名旅英设计师，上海日播时尚集团股份有限公司broadcast:播品牌中心设计总监。
日本求学期间先后获得过5次国际时装设计大奖，成为日本社会罕见的杰出华人设计师。
带领broadcast:播创造一次又一次突破，发展到今天全国800家门店，超过25亿元人民币的市场份额。
董洁，知名演员。因出演张艺谋导演电影《幸福时光》盲女一角获得2001年”华表奖”电影新人奖，之后凭借电视剧《金粉世家》中冷清秋一角深受观众青睐。2014年董洁主演了热播剧《相爱十年》，演技和人气都日臻高涨。
《对话那些与时间无关的美好》书中，董洁与王陶就8个主题展开对话，从电影到音乐、从家庭责任到追求梦想，用8个当代都市女性最关注的关键字，诠释了作为各自领域精英女性代表的董洁和王陶，以及像她们一样在当今世界扮演重要角色的女性们所演绎的精彩人生以及对生活中的美好孜孜不倦的追求。
作者简介：
冯楚轩，著名传媒人。
2007年加入精品传媒，现任《精品购物指南》报社执行总编辑，《OK!精彩》杂志社执行出版人
目录：
第一章赋予灵感的电影
第二章引起共鸣的音乐
第三章唤醒过往的艺术
第四章净化心灵的旅程
第五章对家庭和孩子的责任感
第六章对自我和独立的追求
第七章执着梦想的勇气
第八章设计的无限可能性
前言序坚持美好的女人都好美世间女子，性情百种，若照内质粗分可成两派：外柔内刚的，外刚内柔的。字面意思看，这两派截然相反泾渭分明，正如同地球的两极，永远也不会碰面；但细思量，其实她们又是那么的你中有我我中有你，以至于常在争分夺秒间便完成了互通有无和轻悄转化。这转化是流动的、未知的、复杂的、微妙的，只可意会，不可言传。当然，也是坚持的，还是美好的。就好比静水流深，汹涌起来也能湮灭，而猛火灼烧，平息下来便觉温暖。因此我们会说，女人总是充满着弹性和韧性，又是一个对照组，耐琢磨、宜推敲。董洁和王陶，可不正是柔与刚交缠往复的绝佳表率。外柔内刚的董洁，演遍了素雅自持的戏中人，她自己呢，也似白梅一朵，有傲骨无傲气，在不动声色中既俯仰得了天地，也无愧之于本心，“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，“冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘”；外刚内柔的王陶，有工匠的手，有猎人的眼，有行者的心，有雅士的魂，最重要的，她懂得把人生经年边走边看的学和识以及周身丰盛的感受性通通调动而起，往broadcast:播品牌内投掷下去，那些化繁为简浪漫潇洒，全附着于种种布料、色彩、轮廓和纹理之上。这样的两个女人，各自代表了表演艺术与设计文化，会志趣相投是缘分，也是偶然中的必然。她们做好朋友好知交，因为她们有同样的调频、属性和质感，而一切的根源所在，莫过于她们都对真实自我很坚持。坚持啊坚持，知易行难，冷暖自知。虽说尘世历练越多，改变在所难免，比如与周边人事物的包容度、契合度等等悉数会变，却唯有初心不改最珍贵。如初，多么美好的两个字。人类毕生孜孜以求的“终极梦想”之最，不正是初衷、初念、初愿能持久、能实现吗？所以，做这本书，是为了请你看看董洁和王陶在怎样执意坚持着专属自己的美好，也愿你在此过程中静静体味（或重温、或寻回、或把握）专属自己的美好。尽你尽我所能地坚持美好的一切吧。为什么不呢？心里美，是大美。冯楚轩
王陶还记得第一次见董洁，董洁穿着一件黑色蕾丝边的衬衫。王陶说，这不是她印象中的董洁。印象中，她就该如《金粉世家》里的冷清秋，清冷脱俗，人淡如菊。不过，董洁自己也说，那身打扮，纯属例外。而这份例外，似乎恰恰说明了董洁的一如既往，镜头前，她的美与纯真，令人心醉；远离镁光灯，她的美与纯真，依然如故。
但我们所说的董洁、所见的董洁，真的已经是她的全部了吗？聊起喜欢的电影，王陶提到了《黑天鹅》，“啊，这个片子，我也挺喜欢的，”董洁说。
故事的主人公是一名舞者，她叫妮娜。虽然舞技精湛，可她永远是那个站在女主角身后的陪衬，直到有一天，她终于有机会成为舞台的焦点，成为《天鹅湖》的女一号，一人分饰两角——纯良的白天鹅和邪魅的黑天鹅。但妮娜为了这个得之不易的机会，付出的代价却是——生命。为了诠释黑天鹅，她需要释放出盘旋在灵魂深处的欲念。而这欲念裹挟着贪恋，裹挟着痴嗔，是最本真的欲念，也是最需要被封印的欲念。最终，妮娜死于黑天鹅之舞，抽空了所有的能量，但也留下了此生最绝美的一次表演。
柔软的董洁，也有不为我们所知的一面吧？一个富于韧性的董洁？
“虽然演员总是在扮演角色，但其实是绕不开自己的。看到演员整个儿融化在角色里，我就会特别感动”，董洁对《黑天鹅》的偏爱，是妮娜对《天鹅湖》的投入与付出，也是妮娜的扮演者娜塔莉·波特曼对妮娜的投入与付出。不约而同地，王陶也被娜塔莉的演技深深折服，“我觉得她不仅仅漂亮，也给人特别知性的感觉。后来我才知道，她在哈佛大学学的是心理学，所以她对角色的理解才来得这么深刻吧……”真是这样，严格来说，娜塔莉·波特曼并不是分饰两角，而是需要精准勾勒出同时并存于一个角色身上的光与暗，展现出一颗灵魂的挣扎，一颗被内心深处两股力量同时撕扯的沉痛灵魂。所以，《黑天鹅》关乎成长之痛，而这痛楚，包含着美，也包含着苍凉。
事实上，娜塔莉·波特曼四岁开始学习芭蕾舞，因而，《黑天鹅》于她而言，更像是对昨日之我的一次回首与审视。而董洁对《黑天鹅》的喜爱，对娜塔莉·波特曼的欣赏，这其中也有一份自况之味吧。
似乎女性艺术家的行止，在大多数人眼中总是那么惊世骇俗，但其实，那只是她们最真实也最真诚的流露，就像“行为艺术之母”玛丽娜·阿布拉莫维奇MarinaAbramovic说的：“世上有各种各样的力量，但我一样都不喜欢，因为它们都暗示着一个人对另一个人的控制。只有一种力量，让我感到惬意，那就是自主的力量。”可以说，玛丽娜的这段告白，勾勒出的正是古往今来的女性艺术家们所秉持的一种姿态，亦即对自我的诚实，在自主之中收获自由。在1500个兽骨的骨堆上，在浓烟弥漫的木屋里，玛丽娜展现出的，正是她对人生的深切思考，亦如她在《节奏2》中对灵肉关系的探索，玛丽娜选择通过痛楚来感知当下的意义。在玛丽娜的作品中，我们体认到很多痛楚，很少温情。不过，在玛丽娜眼中，正是因为苦难，才让我们变得更好。可以说，玛丽娜选择了一种更艰难的方式，去触碰这个世界的真相，而这正是一个艺术家，一个女性艺术家的担当。
生活在19世纪法国的维涅·勒布伦，堪称史上最杰出的女性肖像画家之一。1799年，她开始为法国王后玛丽·安托瓦内特绘制肖像，此后，越来越多的贵族皇室成员成了勒布伦的描摹对象。为了表彰其在绘画领域取得的成就，勒布伦还被选为法兰西皇家绘画雕塑学院院士。勒布伦一生所绘肖像，多为女性，光是玛丽王后的肖像，就多达20余幅，其中的代表作即为藏于凡尔赛宫的《玛丽·安托瓦内特王后和她的孩子们》（作于1787年）。可以说，勒布伦不但拥有男性画家所不具备的精致与细腻，也展现出了令人钦佩的努力与勤奋。据说，在1783年至1789年的这六年间，勒布伦的画作数量，超过了彼时法国高等艺术学院艺术沙龙展出的作品数量，而勒布伦一生总共创作了800余幅肖像作品。
近几年，董洁最多的时候一年要拍三部戏。但现在她放慢了工作的节奏，给自己定的目标是一年一部，最多也就两部戏，剩下的时间用来陪儿子。
王陶和董洁很喜欢聊孩子，孩子的话题让她们有着天然的感应与默契，也是最能交流各自家庭与幸福观的纽带。
王陶说，董洁给她的印象，是不太像一个妈妈。
董洁却笑称，其实，我和孩子在一起的时候，就是妈妈的
样子了。
“妈妈的样子”或许只是一个表象，太多的女人为了这个样子，失去了事业家庭生活社会关系的平衡感，会觉得迷惘，或是难以顾及来思索这个问题。
但董洁不是。因此，王陶一直觉得，董洁是一个特别豁得出去的人，结婚、生子，都是这样真实。有时候，真实反而是世界上最难得的品质，或是最难达成的生活与幸福观，董洁也会有这样的感受，只是她一直做到接近真实。
王陶第一次见到董洁和顶顶在一起，是在大连，董洁抱着顶顶——她人本来就瘦，穿着灰毛衣，显得顶顶像个小大人。董洁开玩笑地说，“人家说，有时候我像顶顶的姐姐。”在王陶的印象里，生完儿子顶顶后，董洁恢复得特别快。董洁却道出了其中的无奈，因为工作的关系，她在顶顶不到一岁时，就开始拍戏了。至于身材与状态恢复得那么快，完全是因为工作逼迫着她必须很快调整。
刻意减少拍戏量的缘由，是董洁越来越觉得拍戏只是个爱好，是自己喜欢的一份职业，并非是要把所有精力耗费进去的谋生手段。在拍摄疲惫或好长时间见不到儿子顶顶的时候，她会时常问自己：为什么我要不停地拍戏呢？在她看来，戏可以减量甚至不拍，但孩子最宝贵的成长期错过了，就永远错过了。
|
