《安东尼奥尼与中国》以安东尼奥尼所拍摄纪录片《中国》为线索，记录了大师拍摄纪录片《中国》鲜为人知的幕后故事，生动展示了大师的生平艺术成就，以及他与中国结下的不解之缘。
作者简介：
侯宇靖，大学中文系毕业后，1995年赴意大利留学。
主要文学作品：《安东尼奥尼与中国》《马可波罗的摄影机》《从罗马到北京：电影般的人生路》《中国已近：意大利影人看中国》等。
刘海平，北京电影学院摄影系毕业，2004年开始意大利主题纪录片的拍摄，已完成大型纪录片《原真中国-——意大利光影大师半个世纪的中国情结》：《安东尼奥尼与中国》《李查尼与中国长城》《蒙塔多与马可·波罗》《贝尔托鲁奇与末代皇帝》《托纳多雷与重聚》。
目录：
安东尼奥尼
安东尼奥尼谈电影
安东尼奥尼谈自己的影片
演员编剧谈安东尼奥尼
安东尼奥尼拍摄《中国》
《中国》1972的见证人
街道上的“中国人”更为中国
中国之行是我们的蜜月旅行
我们是1972年中国的见证人
中国人是我美好的回忆
一切之上我尊重
回头一瞥纪录片
我们很想念安东尼奥尼先生
他们从窗户跨进跨出
我们与安东尼奥尼一起的时光安东尼奥尼
安东尼奥尼谈电影
安东尼奥尼谈自己的影片
演员编剧谈安东尼奥尼
安东尼奥尼拍摄《中国》
《中国》1972的见证人
街道上的“中国人”更为中国
中国之行是我们的蜜月旅行我们是1972年中国的见证人
中国人是我美好的回忆
一切之上我尊重
回头一瞥纪录片
我们很想念安东尼奥尼先生
他们从窗户跨进跨出
我们与安东尼奥尼一起的时光
两个年轻人的两个梦
安东尼奥尼与中国
安东尼奥尼与中国
触摸大师的手
“和米开朗基罗一起”
一片冰心在玉壶
梦回中国
双子倒塌
感怀生命
掬一把泥土去费拉拉
祭拜大师
仪式般地扫墓
又见恩丽卡
《中国》旁白
后记安东尼奥尼与中国
米开朗基罗·安东尼奥尼(MichelangeloAntonioni),著名的意大利导演、摄影师兼制片人,世界级电影大师。他的主要影片有《女朋友》《奇遇》《夜》《蚀》《红色沙漠》《放大》……
“我生来就桀骜不驯。”如果这个婴儿会说话,他肯定说的是这句。因为他的坐姿和手势告诉了我们。
这种高贵的孤僻是骨子里的,随和就写在脸上。所以他的少年、青年时代不乏好朋友。
年轻的米开朗基罗清秀挺拔,吸引男伴的同时也吸引了很多女孩子围绕着他。
“镜子的碎片折射着的脸,像我的绘画,是重新被组装的人的世界。”
逃亡,用灵魂去逃亡,不在乎是否身形还没有离去。
安东尼奥尼不是法斯宾德,他没有那么偏激,他只是严谨。
“我在街头,这个城市已经进入到我的血液。”
壮年的他是现实中的男人,用他的力量与世界进行着抗衡。年老的他有如一个神话。
他害怕失去力量,但命运却让他变得羸弱。但他终究是个强者,也是个幸运者。如果早逝的话,才华就会被雨打风吹去。
“我凝视着你,你凝视着我。我的灵魂似乎被你看穿。我渴望你的严厉,你的审慎,你的力量,这些我具备吗？是的,我是拥有的。这会让我心安。”已经失语的米开朗基罗凝视着雕像,他与雕像进行着这样的交流。
米开朗基罗·安东尼奥尼（MichelangeloAntonioni）,著名的意大利电影导演、摄影师兼制片人,世界级电影大师。
1912年9月29日,安东尼奥尼出生于费拉拉一个富足的家庭,并于1935年毕业于博洛尼亚大学的经贸专业。
1939年,他来到罗马的电影学院学习导演理论与实践,1940年担任罗马权威电影杂志《电影》编辑,不久因为政治运动遭到解职,后曾担任法国导演马塞尔·卡内尔的助手,也为罗塞里尼和费里尼写过剧本。
安东尼奥尼在他三十一岁时开始创作第一部短片《波河上的人们》（1943年）。
他的主要影片有《女朋友》《奇遇》《夜》《蚀》《红色沙漠》《放大》……
1972年,作为关注学生运动的一名左翼意共导演,安东尼奥尼来到正处于“文化大革命”期间的中国,拍摄了大型纪录片《中国》,曾在我国引起轩然大波。
1985年,疾病侵袭了他的身体。从那个时候起,尽管他无法动弹,但以他的活力、他的爱以及与他的妻子恩丽卡的合作,他仍继续履行着他的人生信条——“拍电影对我就是生存”。
1994年,在疾病夺走了他说话的能力,并迫使他生活在轮椅之上的十年后,与极其崇敬他的维姆·文德斯合作,他又回到了故事长片,导演了《云上的日子》。
1995年,在电影诞辰一百周年之际,安东尼奥尼被授予奥斯卡终身成就奖。
2004年,九十二岁高龄的安东尼奥尼与斯蒂文·索德伯格、王家卫联合导演了作品《爱神》。
2007年7月30日,日安东尼奥尼去世。
得奖记录:1955年第二十届威尼斯电影节最佳影片银狮奖《女朋友》
1960年第十三届戛纳电影节评委会特别奖《奇遇》
1961年第十一届柏林电影节最佳影片金熊奖《夜》
1962年第十五届戛纳电影节评委会特别奖《蚀》
1964年第二十九届威尼斯电影节最佳影片金狮奖《红色沙漠》
1967年第二十届戛纳电影节最佳影片金棕榈奖《放大》
安东尼奥尼谈电影
“我认为电影并不总是娱乐,我们不能宣称电影只是娱乐而已。电影能够成为叙事,为什么不能呢？谁说不可以呢？一位作家的工作,可以扩展到详细分析某些人物的心理状态,给予他们性格,电影工作者也可以做同样的事情。我反对这么做,我厌倦传统电影和大部分商业电影的技巧,我认为这些技巧是错误的。我认为生命运动具有不同的节奏,在不同的时刻有不同的节奏,有时急促有时静止。为什么要避免出现静止的瞬间,而只关注动态的时刻？如果一部电影是用来考虑现实的,无论我们自身的现状或我们生存的现状,都必须考虑现实的节奏。不然我们就会远离现实,而制作出一些错误的东西来。”
《失败者》拍摄现场
安东尼奥尼谈自己的影片
《波河上的人们》1943—1947年
《波河上的人们》剧照
“之前的纪录片从不关注普通的人,而法西斯主义更是完全禁止这一点。我的片子关注那些航行在波河上的人们,总之是那些生活在波河入口处的人,这些地方经常受到海潮的侵袭。这是法西斯禁止的题材,事实上我从事的题材,本身就有重要的意义。它预示着意大利新现实主义运动的到来。恕我狂言,对于另一方电影制作者来说,我们的新现实主义是非常明显的。摄影机对准世界的另一方面,关注另一些社会问题。我并没有发现什么问题,这些问题就在我们身边。”
《波河上的人们》拍摄现场
《城市清洁工》1948年
《城市清洁工》剧照
《爱情故事》1950年
“那时我已经需要领会角色,甚至是他们最简单的动作手势。所有的台词都穷尽之后,当所有人的思想中没有东西剩下时。”
《爱情故事》剧照
《爱情故事》拍摄现场
《失败者》1952年
《失败者》剧照
“我是第一场审判的目标,我不得不做这部片子。因为在《爱情故事》后,我得到几部影片的拍摄机会。他们通常属于《两打鲜红的玫瑰》那一类,有点像《白色电话机》。在我看来这类电影是针对中产阶级的,它们并不吸引我,所以我拒绝了。那部片子在某些地方已经实现了,在三个国家里拍摄。意大利新法西斯主义阶段,很让我感兴趣。因为我找到了我喜欢的故事,那是一个关于男孩的故事。他以自杀来告诉大家,他被他的政敌杀害了。从某一方面来说,这一阶段对我有极强的吸引力。审查制度不允许我拍这个片子,所以我选择另一个男孩,一个香烟走私犯。我不知如何评价那段日子我对电影的态度。我对人感兴趣,我对某些故事感兴趣。因为这些故事以独特的方式展开,很明显这些文本在某些方面承担了一个重要的象征性角色,个人与他活动的环境之间的关系,差不多有一个必然的结果。”
《失败者》拍摄现场
《女朋友》1955年
《女朋友》剧照
《女朋友》拍摄现场
《喊叫》1957年
《喊叫》剧照
“我认为这部影片,与我之前的片子风格一致。我试图探索角色的灵魂,无论他们出身中产阶级,像《女朋友》,或者像这部片子中的下层阶级,我得说我探索的态度是一致的。我们通常说,一个好故事可以通过寥寥几个词语讲述。安东尼奥尼如果这样,那么《喊叫》是最差的电影,我无法用几个词来讲这个故事。它关于一个男人,他无法忘怀一个女人。做这份工作与做那份工作的人之间有什么差别？有钱人和没钱人之间的差别是什么？我坚信工人阶级的心理和感情问题,因为缺乏金钱而变得复杂。因为如果一个男人没有经济问题,他能在他的时间里,让自己做喜欢的事情。通过见面,通过跑去见在远方的人,来解决由感情天性造成的问题。一个工人却不能这么做,他的生活简单机械,迫使某些方面占先,他不得不放弃某些他想做的事。而遇到的问题和感受是相同的,我得说他们的本能、感情、冲动、激情,甚至在一个工人身上更强烈。因为他发现自己被卡在这些实际的限制中了。”
“我选择莫妮卡纯粹是机会。我的一个助手,一位男青年,非常聪明,很好的工人,叫做吉基·瓦尔兹,提到她,因为她在剧院演轻喜剧,与泰代斯基出演费迪奥的作品,还与伯努奇、瓦列里等合作。我去找她,与她签下合同,让她在《喊叫》里作多里安·格雷的替身。我们成为朋友,然后事情有了进展,诞生了一段很好的合作关系及一系列电影。”
莫妮卡·维蒂
“我之所以选择莫妮卡·维蒂,是因为没有任何女演员像她那样给我灵感；除此之外,她也带来了好运；此前,我们没找到理想的女演员。”
《奇遇》1960年
《奇遇》剧照
《奇遇》拍摄现场
《夜》1961年
《夜》剧照
“《夜》这部电影,我已经在这上面工作了一年。它是关于一次聚会的故事,一个中产阶级的家庭聚会。在来宾中有这么一对夫妇,他们是故事的主角。在聚会中,事情越来越糟。不过,到凌晨时,一切恢复平静。但这对夫妇之间,一些事情发生了。通过不同的目光,他们看到了对方,也看到了自己。他们发现,只要稍微松懈,感情就会灰飞烟灭。最后他们认识到,必须用极大的努力,才能保持自己的感情。因为一个男人和一个女人之间,可以分享的感情,正是应该紧紧抓住的东西,才可以把我们从今日之世界中拯救出来。”
《夜》拍摄现场
“我想我能够说,我总是拍同样的片子。我想我没有改变,从1950年我拍《爱情故事》开始,到今天,拍摄了《夜》。我一直努力保持特定的方向,不为取悦观众。并非不尊重,我也不是知识分子,可能有些人认为我是。我也不是工作在象牙塔中的人。我想电影不应该做来取悦观众,也不是用来赚钱,或为了获得大家的推崇和喜爱。我相信电影应该制作得越美丽越好。这对我来说是最好的工作方式,并且要真诚。”
《蚀》1962年
《蚀》剧照
“1962年,我去佛罗伦萨观看并且拍摄日全食。那时突然转冷,那种有别于其他寂静的感觉,落在地面上的光线有别于其他的光线。然后就是一片黑暗,万籁俱寂。我能想到的是,在日食期间,感觉也消失了。”
“《蚀》是我拍的电影中倾注极大热情并且完成得非常容易的作品。这让我感到有些害怕。因为我想,我本应该考虑得更成熟些,不应该在出现问题时,轻率地使用首先想到的解决方法。这或许也有好处,它让我保持完全的真诚。我能试着概述这个故事,它是关于一个女孩的故事,在一段恋情破裂之后,认识了另一个年轻男人。她犹豫不决,不知是否应该开始另一段爱情故事,发展另一段关系。最后,在经历一系列接触和心理变化之后,因为我的故事都是由内向外展开的。在一系列内心活动之后,她结束了这段感情,放弃了这段关系。这部影片探讨我从拍摄《女朋友》以来一直关心的感情问题。我现在正在筹备另一部片子,它会在9月拍摄。现在只知道主题,连故事线还没有出来。我先得从目前从事的主题中解放出来,再投入另一个片子,会是一部有色片。”
《蚀》拍摄现场
《红色沙漠》1964年
《红色沙漠》剧照
……
