贝尔纳·加沃蒂编著的《肖邦传》综合各国肖邦专家的研究成果，基于肖邦在波兰和法国不同时期的生活经历的众多史实，讲述了一个真实的、完整的肖邦的故事。被视为权威传记。
本书简介：
《肖邦传》综合各国肖邦专家的研究成果，基于肖邦在波兰和法国不同时期的生活经历的众多史实，讲述了一个真实的、完整的肖邦的故事，被视为权威传记。
作者简介：
贝尔纳-加沃蒂（BernardGavoty,1908-1981）1976年当选法国艺术院自由院士。法国艺术院是法兰西学院下属五大学院之一。能当选该院自由院士的人，均为作家、博学者、或艺术行家，他们享有崇高的声誉。加沃蒂早年攻读农学和文学，后入巴黎高等音乐学院进修管风琴专业。1942年被任命为法国“荣军院”圣路易教堂的管风琴师，1945年起担任《费加罗报》的音乐评论主笔，终身致力于西方古典音乐的研究推介，并格外着力于著名音乐家的生平及创作和研究。他作有十余种音乐家传记，从被誉为权威之作的《肖邦》，到历时20余年才完成出版的《科尔多传》，确立了他在音乐家传记领域中不可动摇的地位。加沃蒂先生是一位出色的音乐批评家，他用优美的文字来解说音乐和音乐家的秘密。他曾活跃在舞台和屏幕上，懂得运用影视手段来展现和解说音乐。他长期担任《伟大表演艺术家》电视专题节目的主持人。加沃蒂先生极富个人魅力，他所作的人物采访极为精彩，至今在法国各阶层民众中仍备受推崇。
目录：
沧海月明珠有泪（代译序）
前奏曲
第一部分波兰
第一章我是彻底的马佐夫舍人
一封信／从洛林到波兰／波兰的命运／1788年的波兰／一个信仰基督的民族／东
方、西方／投入教学／热拉佐瓦一沃拉／法皇莅临／弗里德里克的诞生／肖邦寄宿学
校／全国动乱
第二章早年生活
初遇／狄更斯式的描述／贫乏的曲目／天才钢琴家／1820年的华沙／风格不协调
的城市／一个农业民族／王子般的教育／出名／家庭／最初的音乐会／一块金表／
“音乐天才……”／中学岁月／“滑稽剧”／在沙法尼亚／民间音乐／年轻的演技高
手／田园梦
第三章年轻的大师
重返热拉佐瓦一沃拉／在雷内茨疗养／艾米莉亚之死／身体赢弱／青春期／暧昧不
明／独立／“钢琴是我的天地……”／革新／柏林之旅／作曲／画像／情愫初露／帕沧海月明珠有泪（代译序）
前奏曲
第一部分波兰
第一章 我是彻底的马佐夫舍人
一封信／从洛林到波兰／波兰的命运／1788年的波兰／一个信仰基督的民族／东
方、西方／投入教学／热拉佐瓦一沃拉／法皇莅临／弗里德里克的诞生／肖邦寄宿学
校／全国动乱
第二章 早年生活
初遇／狄更斯式的描述／贫乏的曲目／天才钢琴家／1820年的华沙／风格不协调
的城市／一个农业民族／王子般的教育／出名／家庭／最初的音乐会／一块金表／
“音乐天才……”／中学岁月／“滑稽剧”／在沙法尼亚／民间音乐／年轻的演技高
手／田园梦
第三章 年轻的大师
重返热拉佐瓦一沃拉／在雷内茨疗养／艾米莉亚之死／身体赢弱／青春期／暧昧不
明／独立／“钢琴是我的天地……”／革新／柏林之旅／作曲／画像／情愫初露／帕
格尼尼／一双理想的手／游学／维也纳／两场音乐会／布拉格、特普利兹和德累斯
顿／花期女郎／家庭会议
第四章 忐忑腼腆的恋爱者
康斯坦斯／奇怪的倾诉／离去？／走向历险／音乐会／波图兹恩／打点行装／永别
第五章 从华沙到巴黎
人远情疏……／起义／在大教堂穹顶下／失败／一封信／斯图加特／日记／静夜／
对钢琴述说
第二部分法国
第六章 1831年的巴黎
巴黎鸟瞰／从查理十世到路易一菲利普／新国王／反对派／动荡时期／街头巷尾／
娼妓／四周／城关一带／交通／妙趣横生的街巷／我们散步去……／剧院／走在林
荫大道上／去托尔托尼！／巴黎咖啡馆／古怪透顶的人／抒情舞台／意大利歌剧
院／戏剧、绘画、文学
第七章 初步接触
卡尔克布雷纳／创作歌剧？／第一场音乐会／泡歌剧院／Zal……／经济危机／交个
手吧，巴黎！／舒曼的文章／艰难时期／相遇／授课／金钱问题／话题人物！／魅力
十足的住所／社交界／李斯特／帕格尼尼／柏辽兹／阴晴不定的友谊／沙龙／在家
乡／音乐会
第八章 一场神秘的恋爱
黛菲娜／信件下落？／伪造文书
第九章 我的忧愁
去德国旅行／重逢／玛丽亚·沃德辛斯卡／塔尔贝格／从马里昂巴德到德累斯顿／
永别／莫雅一比耶达（我的忧愁）
第十章 桑
自画像／失败的婚姻／威尼斯情人／酒神女祭司／大鼻子一家／相遇／伦敦／一封
信／顾虑重重
第十一章 马略卡
出发／帕尔马／瓦勒德莫萨／《雨滴》／离去／惨败／马赛
第十二章 诺昂
乡间的宁静／夏日的一天／葬礼奏鸣曲／一个五月的夜晚／失和／寻找住处／圣克
鲁音乐会／肖邦的一日／美学观点／精灵的画像／普鲁斯特和肖邦／1841年／一
部小说／德拉克罗瓦／奥尔良广场／父亲之死／路德维卡在诺昂
第十三章 感情风暴
摩擦生隙／文字游戏／索朗日／《卢克莱齐亚·弗洛里亚尼》／最后一个夏天／结婚
计划／解除婚约／克莱桑热／撒谎的女人／心地正直的肖邦／婚礼／纸糊的城堡／
暴力相向／决裂／大扫除／代人受过／肖邦“实例”
第十四章 孤独
悲惨的总结／波德莱尔所作的肖像／肖邦的敏锐／孤苦伶仃／巴黎最后一场音乐
会／一个朝代的结束／街垒和巷战／重逢／出行？／战略／波兰发生什么了？／起
义／打倒杜德旺太太！
第十五章 走向苏格兰迷雾
为什么伦敦？／简·斯特林／失望／艺术家云集之处／在康斯勃罗公爵夫人家／音
乐会／“我打发时日……”／苏格兰女人／走向苏格兰／庄园式小城堡／“如同我自
己的族人一样……”／作曲？／向格拉斯哥、爱丁堡一路走去／忧郁
第十六章 精灵之死
时好时坏／庸医／德拉克罗瓦／身后出版的作品／夏佑街／“我的厌倦……”／一次
拜访／他当时的模样……／求援／一封信／离奇的故事／路德维卡到来／提图斯／
旺多姆广场／最后的日子／临终告解／黛菲娜／临终之言／“不了……”／安魂曲／
最后的敬意
跋（终曲）
作品分析
I.十七首波洛乃兹
Ⅱ.五十七首玛祖卡
Ⅲ.两首协奏曲
Ⅳ.其他为钢琴和乐队所作的乐曲
V.三首为钢琴所作的奏鸣曲
Ⅵ.四首叙事曲
Ⅶ.四首谐谑曲
Ⅷ.二十六首前奏曲
Ⅸ.十四首圆舞曲
X.二十七首练习曲
Ⅺ.十九首夜曲
Ⅻ.四首即兴曲
Ⅻ.四首回旋曲
ⅪV.室内乐
XV.其他曲目
XVI.十九首歌曲
唱片综述
肖邦生平和作品编年表
译后前言 肖邦的作品精致却不矫饰，抒情却不滥情，忧伤却不嚎哭，旖旎却不风骚。听懂了肖邦的人都能感到他的音乐织体丰厚繁复又晶莹剔透。深灰色的悲哀衬着宝蓝的底色，即使泪水盈眶，泪珠也不落下。极合我们先人“悲而不伤”的审美要求。
他的生命，如一支蜡烛，点燃并照亮家园的命运和美幻的王国，他的肉体便是这融化、滴落的烛泪，流淌、耗竭。 情愫初露她们实际上并未坠入情网，虽然我们手中没有关于肖邦情窦初开时任何细节，似乎是肖邦极度的拘谨限制了他感官和心灵两方面的宣泄。他受宠于上流社会，艺术方面也获成功，却并不莽撞行事。况且，因为他轻易能辨别他人千百种荒唐情态，自己就像躲避瘟疫一样怕成为别人的笑柄。他的不合时宜的倾诉会让人笑话吗？别人会嘲笑他吗？从那时开始，肖邦就显出了某种典型的外省人心态，特别在乎蜚短流长。他很介意流言蜚语，这个城市小到彼此相识，却又大到足够传播风言风语。由于他的拘谨，我们对他的情感躁动或他惹的麻烦一无所知。他年轻学生中的两位肯定对富有魅力的钢琴教师“动心”了，她们是被称作“莫里奥尔卡”的亚历山德琳·德·莫里奥勒和玛丽亚·沃德辛斯卡。而肖邦则满足于开开玩笑，和她们一起“扮鬼脸打趣”。只有康斯坦斯·格拉德科夫斯卡的名字，会出现在对提图斯的私房话中。对肖邦来说，去剧院是创作和教课之余的调剂，他内心充满激情，是那里的常客。高乃依、拉辛、莫里哀、席勒、莎士比亚和其他一些并不很知名的作家，都是他崇拜的对象。他自己也演法国喜剧，1828年底在亚历山大·杜瓦尔的一出戏《结婚计划》中扮演一个厚颜无耻的贴身侍从的角色，放荡不羁还是漂亮小伙。肖邦经常“外出”，频繁出现在各家的晚会上，刚离开温森格罗德太太家的沙龙，随即就又出现在基茨卡小姐家的客厅，未曾有半点不自在，好似蝶蜂翩舞。他还经常在小范围内弹琴，除非瞌睡之至，他总埋头于即兴演奏，随性所至，往往不按常规，令懂行的听众也茫然以对。他当然也不会错过任何一场重要的音乐会。可话又说回来，这个浪漫世纪之初，艺术家在华沙公演的机会很少，而且报酬不高。他去听了胡梅尔、玛丽亚·希玛诺夫斯卡、斯蒂凡·赫勒，还有他的同学多布林斯基。最后还有帕格尼尼在国家剧院的音乐会，共有十场，他一场也没错过。帕格尼尼当时帕格尼尼四十七岁，“魔鬼提琴家”在意大利半岛名声大噪之后，开始了“欧洲巡演”。在此之前他母亲声称他是魔鬼的儿子，这种说法虽然有悖妇道，却对帕格尼尼传奇有推波助澜的作用。这种魔鬼化身的传奇对尼可洛·帕格尼尼十分有利，因而他非但不去辟谣，反而人为地强化这样一幅酷似魔鬼骨骼的肖像，双颊苍白、气色疲惫、外形怪异。传说他提琴的一根弦是用一个被害的情妇的肠子做的，帕格尼尼听任流言传布！他知道自己才华出众，也意识到自己体态奇特，常常乐于重复：“我既不年轻也不帅气，相反我丑得很！可女人们听了我的音乐会哭喊，我成了她们的偶像，她们拜倒在我脚下。”这样的事屡见不鲜。事实上，远不仅只是那些多愁善感的女人在为他喝彩。梅耶贝尔（Meyerbeer，1791—1864）如影随形地跟着他，并说：“哪里思想的威力停息了，帕格尼尼就在哪里开始，他用事实超越了你们的一切想象。”舒曼私下对克拉拉说：“他在炫技史上是一个转折点……”李斯特在维也纳听到他演奏的时候惊呼：“什么样的人物，什么样的提琴！天哪！”柏辽兹认为他“这类人中独此一号”。罗西尼写得更妙：“我这辈子就哭过三次。第一次是我首部歌剧惨败。第二次是驾船出游，松露烤火鸡掉水里的时候。第三次是听帕格尼尼拉琴。”还有歌德，写信给策尔特，无形中让来自热那亚的炫技天才的故事更引人入胜，“我没太明白发生了什么事情，只见眼前一个火焰柱……”又是给他添彩的一例见证！音乐会上，人们激动得牙关紧咬，妇女们当场晕倒。一个超绝眼力评论家声称认出帕格尼尼身后是魔鬼本人在替他操弓。提琴家有时把琴上的三根弦拉断，只用最后一根，再给自己的演奏添些光环。事实上，他用奇迹般的手法，施展自己在乐器上的天才演技，将传统提琴变成现代提琴，这点正与肖邦在钢琴上的成就相似。不同之处在于，帕格尼尼这个天生的炫技高手带有某种表现癖，而肖邦不爱抛头露面，他的表现方式含蓄而内敛。一双理想的手年轻的肖邦在华沙国家剧院听帕格尼尼演奏，他感觉眼前是个同类，而不是对手，因为他也革新了钢琴技术。他比其他人更懂得这个技巧高超者成就了身体和艺术两方面的奇迹。帕格尼尼的手天生如此，能达到常人不可能的极致。肖邦不也有一双钢琴家的理想之手吗？长长的手指灵巧自如，明显跟手掌分得很开，关节突出，韧带柔软，可以任意扭转，伸展自如。他的拇指能伸得特别开，指肌纤细，手腕却结实，人们不是说他有“天鹅绒般的手指”和“灵蛇般的手指”吗？他的一个学生乔治·马蒂亚斯日后写道：“他柔弱的外表下包裹着一个士兵的骨骼。”在法国，阿尔弗莱德·科尔托是肖邦作品的最佳诠释者，他认为肖邦是“音乐家中最富奇迹的钢琴家”。帕格尼尼了不起的成功会让肖邦无动于衷吗？音乐在肖邦眼里似乎并不是用来炫耀的工具，它的分量更为重大。他当然比任何人都清楚，远大的抱负需要求助于恰当的手段。帕格尼尼的技巧超凡出众，他的非凡功名却只在肖邦这里留下了一支相当平淡的改编曲，题为《帕格尼尼回忆》。肖邦所作《降G大调练习曲》，虽然没有任何具体的动机，却是对来自阿尔卑斯山麓另一侧的超绝技巧演技高手的一种更有说服力的回应。感谢上天，他是钢琴家，不是小提琴家。无论如何，他不愿意处在卡罗尔·里宾斯基的位置上，后者作为帕格尼尼的波兰对手，试图跟这个危险的竞争者抗衡。他在空空的音乐厅里演奏，最后不得不离开这个羞辱了他的薄情寡义之城。肖邦把1829年4月21日在音乐学院举办的一场音乐会，作为美好回忆铭记心中。他的两个女同学作为女歌唱家第一次公开演出，她们是梅尔小姐和格拉德科夫斯卡小姐。对后一位，他倾心甚于倾听……P60-62
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