从敦煌壁画、青藏佛画到民间美术融汇西洋艺术与石涛、八大之风，用泼墨与泼彩开创全新时代荡平中国古典艺术、敦煌佛教艺术与西方艺术之阡陌，被誉为“五百年来**人”张大千是一位富有传奇色彩的画家，他的绘画既植根于祖国传统文化的沃土，又“借古以开今”的道路。作为一本人物传记，本书作者没有仅仅停留在传主的成就上，成就之外，作者又写到张大千的原生态家庭、社会大环境对其的影响，写到了张大千的情感生活，所有这些，作者写出有血有肉、富有感情的张大千。本书简介：
张大千是一位明星式的传奇画家，少时闯过贼窝，当过师爷，做过和尚，东渡日本学技艺，最终在画坛大放异彩。他学贯中西，仿石涛，学宋人，追元人，于山水、人物、花鸟无所不能；从阿根廷、巴西到法国、美国，吸收西方绘画养分，终完成晚年泼墨、泼彩的艺术突变。读万卷书，临万轴画，行万里路，大千世界成就传奇艺术人生。
作者简介：
白巍，北京大学艺术学院副教授，从事中国绘画史教学和研究工作。已出版作品有《宋辽金西夏绘画史》《似与不似——中国绘画》《人间词画》等。
目录：
第1章家世与童年
家世
黑猿转世
启蒙
第2章求学生涯
百日师爷
东渡日本
百日和尚
拜曾李二人为师
第3章画坛新秀
第1章 家世与童年 家世 黑猿转世启蒙第2章求学生涯 百日师爷东渡日本百日和尚拜曾李二人为师第3章画坛新秀 石涛再世崭露头角三上黄山三十而立 第4章五百年来第一人 结庐网师 南张北溥游历交友 第5章 抗战时期陷居京城青城山上夹江造纸 第6章 敦煌之行再去敦煌三去敦煌三载破壁 第7章 展示新作声名大振西康游屐离别故土 第8章海外游子声名大振居八德园访晤毕加索泼墨泼彩 万里归迟总恋乡环荜庵 第9章归居台湾 看山还看故山青 巨幅《庐山图》长眠梅丘后记声名大振
1944年，张大千46岁。经过紧张的整理、准备工作，“张大千临摹敦煌壁画展览”于1月25日在成都提督西街豫康银行大楼隆重开幕。展前的几天，成都的《新新新闻》报、《成都快报》就刊登了此消息，并发表长篇专访文章，以《张大千谈敦煌石室》《（张大千）话说敦煌》为题介绍张大千去敦煌的经过及其对敦煌的评价，称敦煌彩塑“极自然之美，毫无做作，肌肉毕呈，栩栩如生”，壁画“在历史上之价值更足珍贵，不仅有其美术价值而已”，所以“敦煌文化，不仅为中国文化，且为世界文化!”还盛赞张大千敦煌之行为“伟大之工作，学术上之盛事!”1月25日是农历正月初一，参观展览的人络绎不绝，十分踊跃。此次展览共展出张大千临摹的敦煌壁画44幅，敦煌彩塑、壁画的巨幅摄影22幅。张大千为展览亲自撰写了序言：河煌久客，乍返成都，旧雨相逢，奇观共诧，举石室之绘事，方海客以谈瀛。盖大千平生流连画选，倾慕古人，自宋元以来真迹，其播于人间者，尝窥见什九矣。欲求所谓六朝隋唐之作，世且笑为诞妄。独石室画壁，简籍所不载，往哲所未闻，千堵丹青，遯光莫曜，灵踪既閟，颓波愈腾，盛衰之理，吁其极矣!今者何幸，遍观所遗，上自元魏，下迄西夏，绵历千祀，杰构纷如，实六法之神皋，先民之榘矱。原其飚流，固堪略论，两魏疏冷，林野气多；隋风拙厚，窍奥渐启；驯至有唐一代，则磅礴万物，洋洋乎集大成矣!五代宋初，蹑步晚唐，迹渐芜近，亦世事之多故，人才之有穷也。西夏诸作，虽刻划板钝，颇不屑踏陈迹，然以较魏唐，则势在强弩也。张大千磅礴坐卧其下者，几及三载，燃指握管，目营手追，其间门人子侄，番僧匠史，各佐厥事，祁寒盛暑，劳苦相勉。计所程获，都凡巨细得百有余幅，知旧朋好，往往迫促求观，而匆遽间，尚有整修未尽者。兹特先将临抚石室及榆林窟四十余幅，暂事陈列，以付群公先睹。他日稍暇，当再尽出其所作，俾吾国二千年来画苑艺林，瑰玮奇宝，得稍流布于人间；而欲知宗流派别之正者，亦屹然当有所归!癸未嘉平，大千张爰并识于大风堂。展览获得了极大成功，虽门票高达50元一张，但“连日前往参观人士，异常踊跃，莫不叹为观止云”，致使结束时间不得不从31日推迟到2月4日。为配合展览，张大千交由西南印书局出版了《大风堂临摹敦煌壁画第一集》，收临摹敦煌图片40幅，四川著名学者、当时成都少城图书馆馆长林思进为该画册作序。2月14日，由四川美术协会主办，出版了《张大千临抚敦煌壁画展览特刊》，收有林山腴《大风堂临摹敦煌壁画第一集序言》、罗文漠《敦煌壁画之艺术价值》、周太玄《观大千临敦煌千佛洞壁画感言》、谢无量《题张大千临抚敦煌壁画展览四绝》、张大千《临摹敦煌壁画展序》等文章。张大千从敦煌返回不久，就率门人及子侄对大风堂多年收藏的历代名画编目，详记各画尺寸及题咏，共约200件，准备公展。3月15日，“张大千收藏古书画展览”在成都祠堂街四川美术协会内开幕。这次展览由四川美术协会主办，共展出张大千收藏的唐、宋、元、明、清各代作品计170余件，其中有巨然、苏东坡、赵子昂、黄公望、文徵明、沈周、唐寅、仇英、陈老莲、八大山人、石涛等名家的作品。展览共举行了6天，观众如云。作品之精令收藏界、美术界人士惊叹。冯若飞以“富可敌国，贫无立锥”八个字赠张大千。张大千观后又加了八个字：“一身是债，满架皆宝”。是啊，在收藏方面，张大千的确是“富可敌国”。为了收藏，张大千确实有“千金散尽还复来”的豪气。他一生酷爱收购名古画，只要有他爱上的真迹，总是一掷千金，甚至借债也无所顾惜，所以他自题“一身是债，满架皆宝”。但是张大千与一般的收藏家不同，他收藏画是为了画画，对名迹他愿意“相随无别离”；同时，为了画画，他也可以卖画，因此他又一方印上刻有“别时容易”四个字。可见其对艺术追求之执着。此次展览之后，为了偿还敦煌之行欠下的巨债，张大千不得不忍痛卖掉了部分珍藏品。3月25日，全国美术节，张大千在四川省美术协会举行的庆祝首届美术节纪念大会上发言，呼吁美术界同仁在抗战期间，一起为促进新中国的文艺复兴而努力，并提议“请（省美协）会员捐作品展览醵资，筹建（四川）美术大厦”，大会一致通过。同一天，在重庆召开的全国美术会第七届年会上，张大千与徐悲鸿、吴作人、黄君璧、高剑文、林风眠、傅抱石等31人当选为中华全国美术会理事。5月19日，教育部主办的“张大千临摹敦煌壁画展览”在重庆举行。后又接连在兰州、成都、重庆举行，在内地掀起了一股“敦煌热”，不但使人们了解了祖国优秀的文化遗产，也影响了一批艺术院校的学生及美术工作者。通过张大千，他们对灿烂、辉煌的敦煌艺术产生了热爱，走上了发掘、整理、研究敦煌艺术的道路。从敦煌回来以后，张大千常住青城山。他依旧住在上清宫，并在上清宫周围栽种了最喜爱的梅花，还放养了十余只红爪玉嘴鸦，这是他特意从甘肃天水带回来的。在这里，张大千又恢复了往日读书、作画、游览的生活。他每天清晨即起，手拿画板和画架，走上山峦，迎着朝霞写生画画，青城山在他的眼中永远是美的，是他百画不厌的题材。8月8日，这一天立秋，张大千在上清宫作《红叶小鸟图》，题诗并跋：槲村双猿易元吉，梨花鸠子云溪翁。解道青城好颜色，玉山照耀晓霞红。坐第一峰亭子，东观日出，西望雪山，郁为双绝，漫以此画代之弘公。又记：青城槲叶未霜先红，烂若朝霞，以予所养白玉鸠立于枝头，粉光霞彩相映，带如观滕昌佑画图。惜（高）岭梅未来为我写真，拈笔记此，有愧传神。甲申立秋，大千张爰。a12月，张大千在成都举行近作展，其中最受人赞赏的是四幅彩绘工笔仕女，即《按乐图》《春灯图》《采莲图》《读书图》，据说这四幅作品是张大千在成都郊区一个庙里画的。当时他因与夫人吵架，一怒之下负气出走，来到这个小庙闭门用功数日，画出了这四幅优美之作。1945年1月，由张大千题签的《新艺》月刊在成都创刊，郭沫若、徐悲鸿、张大千、朱光潜、宗白华等70人被聘为该刊特约撰稿人。4月，《新艺》第一卷第三、第四期合刊出版，刊登了觉元写的《一年来成都所见的画展——艺坛检讨特辑之一》一文，文章盛赞了张大千的敦煌之行。在谈到张大千的绘画艺术时，该文称其为“国画摹拟的旧派的代表”，并论道：“即以摹拟而论，其中亦有高下之别，也属必然的结果，兴奋的人每以此赞赏张大千，趋新的人又以此毁诋他不已。我们平情而论，他刻意师古的成就可与清初的王晕抗衡。从前王时敏西卢画跋说：‘迩来画道衰微，古法渐湮，乃有石谷起而振之，凡唐宋元明诸名家，无不摹仿毕肖，无论位置蹊径，宛然古人，笔墨神韵，一一寻真，且仿某家则全似某家，不杂一他笔，使非题款，虽善鉴者不能辨，尤前此所未有也。’时敏这句话，可以完全借来转赠大千，而且大千‘仿某家’，不独画面‘全似’，并且‘题款’也能乱真，真使‘虽善鉴者不能辨，尤前此所未有’。……石谷开清代三百年画风的先声，大千继起，为这派画风作一个结束，真是先后辉映。石谷以后，不可无大千；大千以后，不必再有石谷了。（大千）他毕生工力所注，即在摹拟，则极其能事，自然不能超越前人，出其范围以外。对于他所自作的现代仕女，虽头上卷发如云，脚上着高跟革履，仍然如俗语所说：‘是个老摩登’，这尚何足为怪。至于他偶有小疵，如仿石涛的墨荷之类，更不能以‘一眚掩大德’了！”b这反映了当时一些人对张大千绘画的看法。6月中旬，叶浅予偕夫人戴爱莲访印归来，开始尝试用中国画的笔墨来画速写，于是来到成都张大千家住下，向他学习中国画的笔墨技法，同时在成都等摄影家庄学本，并约张大千同去西康游览。叶浅予与张大千相识于20世纪30年代初，其后时有交往。交往时间最长、获益最大的，就要数这次了。这一次，两人朝夕相处了三个月，谈论画理，切磋画技。叶浅予几乎天天观张大千作画，在中国画的造型要旨和笔墨技法方面得益甚多。而张大千则对叶浅予用中国笔墨画印度人物颇感兴趣，曾以叶浅予所作两幅印度舞姿为蓝本，用自己的笔法仿制了两幅。一天，张大千在成都昭觉寺以四张丈二大纸，用了一天时间画了一堂荷塘通景大屏。叶浅予“见此气派，见此神速”，不禁大为吃惊，于是用自己的漫画笔法，画了一幅漫画，题为《丈二通景》，记录当时的情景。后来又连续画了《大画案》《唐美人》《起稿》《胡子画胡子》《聚精会神》一共6幅，赠给张大千。这一组漫画以夸张的手法，极生动地刻画了张大千平日的艺术生活，可谓“形神兼备，妙趣横生”。张大千对此图非常喜爱，题名《游戏神通》，1948年交由荣宝斋复印成套。谢稚柳曾在《丈二通景》上题道：“大千伏地写莲花丈二通景屏，其左持水盂者，为其女子子拾得，右鞠躬捧砚者，其男子子罗罗，袖手旁观者昭觉寺方丈定慧，张目决眥、两手插裤袋则制图者叶浅予也。”张大千还请冯若飞为这组漫画配诗。冯若飞在《丈二通景》上题：“丈二通景，荷花万顷，不忍池中捉大鱼，太华峰头看玉井。”在《大画案》上题：“大画案，大无外，大胡子，小若芥，通用无碍大自在。”在《唐美人》上题：“唐美人，姿态好，羡君于思毛满身，犹事便娟摹窈窕。”在《胡子画胡子》上题：“美髯公，络腮胡，三尺画，六尺躯，以胡较画知何如?”在《聚精会神》上题：“聚精会神，用志不纷，含毫邈然，吃墨水几升!”在《起稿》上题：“起稿起稿，以袖为扫，柳炭一除，美人画好，浅予旁观应绝倒。”为人风趣豪爽的张大千，常以此图与朋友共赏为乐。1945年8月15日，是中国人民永远难忘的日子。经过八年艰苦卓绝的斗争，中国人民终于打败了日本侵略者，取得了抗日战争的最后胜利。举国一片欢腾，鞭炮声、锣鼓声响彻云天。在收音机里得知这一消息后，张大千欣喜若狂，在家里大摆宴席，与家人、弟子举杯同庆。他抑制不住内心的喜悦，挥毫泼墨，画下了《喜浪摇荷图》，只见荷叶如卷怒涛，莲梗屹立，芙蓉怒放，满纸豪情。他还在上面题诗道：夫喜收京杜老狂，笑嗤胡虏漫披猖。眼前不忍池头水，看洗红妆解珮裳。乙酉八月十日，倭寇归降，举国狂欢，祉布道兄见访昭觉寺，为写此留念。不忍池在东京，为赏荷最胜处也。爰记。10月中旬，张大千在成都举行近作展，全部展品很快被订购一空，其中《水月观音像》还引起了一场争画风波。这幅作品临自安西榆林窟，画上观音姿态优美，神态安详，画面色彩鲜艳，光辉耀目，令观者目不暇接。于是达官贵人、收藏家、大商人纷纷争出巨金，各方相持不下，最后只好由省政府主席张群定守，卖给了新都县，放置在宝光寺内，风波才算平息。这幅画当时的价格是一百石米（1石米卖1万元）。11月，张大千乘飞机飞抵北平，与四哥文修相聚。被战火分离了7年，兄弟相见，把臂相望，唏嘘再三。张大千决定在北平买一处房屋。他看中了索价500两黄金的一处清王府，交付了定金。但最终还是未能成交，原因是张大千看中了一幅画。一天，张大千照例又去琉璃厂看画，突然，他眼睛一亮，盯住了一幅画：《韩熙载夜宴图》。此图系五代顾闳中所画，是中国古代人物画的代表作之一。全卷分为“听乐”“观舞”“歇息”“清吹”和“散宴”五个部分。各段以屏风等相间隔，前后既连续又各自独立，是按时间顺序中展开的事件。主人公韩熙载的性格与心理刻画极为深入，超然自适、气度轩然，却又郁郁沉闷，这不仅显示了画家惊人的观察力，也显示了他对主人公命运与思想矛盾的深刻理解。画家的写实技巧和再现能力都达到了相当高的水平。全图工整精细，设色绚丽清雅而又沉着。各种人物、各式服装的线描，有粗细、轻重、徐缓的变化，流畅但不飘浮，转折舒坦，风格雅正。张大千“观后为之狂喜，觉得非买不可。可是该卷售价奇昂（亦要黄金500两），房子与古画既然不能兼得，经过数日考虑，终将顾卷买下。”d张大千视此画为至宝，始终随身携带，从不轻易示人，并专门刻了一方印：“东西南北只有相随无别离”。钱都用来买画了，买房之事只好搁置，仍寓居颐和园。此后，张大千又耗巨资购得五代画家董源真迹《江堤晚景图》，惊喜之余，在画上题道：八年前，予客故都时，曾见此董元双幅画。自南北沦陷，予间关归蜀。数年来，每与人道此，咨嗟叹赏，不能自已。去秋东虏瓦解，我受降于南京，其冬予得重履故都，亟亟谋睹此图。经二阅月，始获藏于大风堂中，劳神结想，慰此遐年，谢太傅折屐良喻其怀。米元章尝论，董元画天真烂漫，平淡多奇，唐无此品在毕宏上。今世欲论南宗，荆关不可复见，遑论辋川，惟此董元为稀世宝。予尚有淡设色湖山欲雨图，亦双幅，与此可谓延津之合，并为大风堂琼壁也。丙戌二月既望，昆明湖上雪复书，蜀人张大千爰。与此同时，张大千还收购了宋代《溪山无尽图》、北宋张即之大字书法《杜律二首》、宋人《群马图》、元代钱选《明妃上马图》、元代姚廷美《有余闲图》、元周砥《铜官秋色图》、明代沈周《临铜官秋色图》等珍贵的古代名人字画。为此，他不但用尽了自己在北平举办画展的所得，还再次举债，向朋友们筹措了巨款。2月，张大千与四哥张文修及四嫂返回重庆，旋即赴成都，住在严谷声处，作画会友，客中也不寂寞。8月，张大千与夫人及四哥文修，子保罗、女心瑞，学生何海霞、肖建初、王永年、胡梦痕，川剧名演员周企何等一行二十余人登峨眉山。这是张大千第三次游峨眉了。《峨眉郡志》曾载：“云鬘凝翠，鬓黛遥妆，真如螓首峨眉，细而长，美而艳也，故名峨眉山。”峨眉以其叠翠的峰峦、磅礴的云海、迷人的日出令张大千百观不倦、百画不厌。这一次游览，历时一月有余，遍登峨眉各山，一路游览一路画。白天带学生四处观景写生，晚上灯下与众人论画理画法。他认为，一个画家，必须对绘画对象有深厚的感情，要对山水人物不断深入地进行研究、写生而要做到这一点，游历非常重要，“游历不但是绘画资料的源泉，并且可以窥探宇宙万物的全貌，养成宽阔的心胸，所以行万里路是必需的。”e在具体的表现上，他说中国画的山水不同于西方模拟自然的方式，而要求有山林之气，表现山林的特征，比如华山要突出一个险字；黄山突出一个奇字；衡山罗浮，草木蓊翳，突出一个厚字；青城突出幽；峨眉突出秀；剑阁突出雄。总之，要从共性中求个性，把握住个性，才能有独特的面貌。他反复告诫学生，要作画有九个字不能忘，即：“师古人，师造化，求独创”。张大千以峨眉为题材，画过多幅作品。他曾为周企何画过大幅山水画《峨眉全景》，该图气势雄伟，于千岩万壑之中，点出峨眉金顶、千佛顶、金刚台等胜景，山石寺庙皆用金粉勾勒，不仅雍容华贵，更觉云蒸霞蔚，山泉奔鸣。上题“五岳归来咨坐卧，忽惊神秀在西方”，非胸中有丘壑，无以成此大手笔。游峨眉归来，张大千便受到上海友人邀请，10月赴沪举办画展，取得了极大成功。上海报界盛赞张大千“丹青妙笔夺天工”的同时，上海画界亦流传出“欲向诗中寻李白，先从画里识张爰”的诗句，将张大千比作“画中李白”。为张大千这次画展的成功，篆刻家陈巨来着实是大忙了一阵。张大千有一个习惯，每隔5年，就将所用的名章全部换过，不仅是为了一新面目，也防有人仿制假画，鱼目混珠。这次到上海举办画展，携来的画幅较多，大都没有钤上印章，嘱托陈巨来在15天内赶刻60方印章，以应急需。陈巨来通宵奏刀，日夜赶制，终于在两周之内刻竣。这60方印全是象牙佳料，其中刻有元朱文、宋满白等多种印文，张大千观后非常满意，允诺陈巨来今后索画，概不取酬。张大千在上海住在李秋君家，新朋旧友经常相聚，张大千常亲自下厨做菜待客，尤喜烹鱼调羹助兴。12月，以重金购得董源《潇湘图》。《潇湘图》是董源的代表作，画面上宽而平静的江水，平远而起伏连绵的山峦，草木葱茏，洲渚交横，江上渔人张网，一片江南风光。此图为水墨淡着色，多以花青运水墨点簇，清幽淡远，虚虚实实，颇有湿润感。坡脚有披麻皴，适足表现江南山脚水岸的多土多草特点，唯人物用粉白青红诸厚重而鲜艳的颜色，在素雅苍茫的水墨淡色的山水环境中显得十分醒目，但由于细小，并不喧宾夺主。张大千得此佳品，喜之若狂，请金石家方介堪专刻“潇湘画瘘”印钤图，“以庆斯图之来归。”12月底，张大千飞北平，寓居颐和园。
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