本书对祖国各地民俗物品的特征、品类、分布和历史情况进行了详尽的描述。在文化大发展的时代潮流中，我们应当更加关注祖国的传统文化，将其深入挖掘，创新，发扬光大。正是出于这种心情，我们搜罗了祖国各地极具代表性的民俗物品对其进行解读，并配以上百种图片便于读者更清晰，更方便地了解民俗文化，除此之外，此书对于文物爱好者来讲也有一定的研读价值。
作者简介：
作者从事编辑工作多年，文字功底丰厚。多年编纂职场、励志类、文化类的相关书籍，以现实生活中的实际案例为一贯题材。曾出版的书籍有《激励你的员工：101个使学员自己想学的妙招》、《中学生不可不读的文学常识》等作品，深受读者的喜爱与追捧。
目录：
序
第一章搜宝华北
第一节在北京“寻宝”
景泰蓝
雕漆
北京戴月轩毛笔
北京绢花
北京宫灯
北京料器
北京织毯
第二节在天津“寻宝”
杨柳青年画
泥人张彩塑
风筝魏
天津砖刻序
第一章搜宝华北
第一节在北京“寻宝”
景泰蓝
雕漆
北京戴月轩毛笔
北京绢花
北京宫灯
北京料器
北京织毯
第二节在天津“寻宝”
杨柳青年画
泥人张彩塑
风筝魏
天津砖刻
第三节在河北“寻宝”
磁州窑
魏县土织布
辛集农民画
馆陶黑陶
第四节在山西“寻宝”
侯马蝴蝶杯
平遥推光漆器
澄泥砚
第五节在内蒙古“寻宝”
马头琴
蒙古族银碗
蒙古刀
巴林石雕
通辽版画
桦树皮手工艺品
第二章寻宝华中
第一节在湖北“寻宝”
土家西兰卡普
金漆盆盘
洪湖羽毛扇
第二节在湖南“寻宝”
花瑶挑花
菊花石雕
湘绣
浏阳花炮
第三节在河南“寻宝”
道口锡器
浚县泥咕咕
盘砚
钧瓷
第四节在江西“寻宝”
湘东傩面具
景德镇瓷器
铅山连四纸
万载夏布
宜春脱胎漆器
第三章探宝华东
第一节在山东“寻宝”
潍坊风筝
鲁绣
扑灰年画
第二节在江苏“寻宝”
雨花石
桃花坞木刻年画
常州梳篦
南通蓝印花布
第三节在安徽“寻宝”
宣纸
芜湖铁画
青阳折扇
龙舒贡席
万安罗盘
第四节在浙江“寻宝”
黄杨木雕
瓯绣
萧山花边
双林绫绢
善琏湖笔
第五节在福建“寻宝”
漳州木偶
福州脱胎漆器
寿山石雕
平潭贝雕
厦门漆线雕
第六节在上海“寻宝”
顾绣
嘉定竹刻
第四章宝满华南
第一节在广东“寻宝”
粤绣
广彩
麦秆贴画
端砚
金漆木雕
织金彩瓷
象牙雕刻
第二节在广西“寻宝”
壮族织锦
毛难族花竹帽
钦州泥兴陶器
第三节在海南“寻宝”
椰雕
海南黎锦
第五章淘宝西北
第一节在宁夏“寻宝”
滩羊裘皮制品
贺兰石雕
回族乐器口弦
回族乐器牛头埙
第二节在新疆“寻宝”
喀什土陶
和田玉
维吾尔花帽
维吾尔族桑皮纸
第三节在青海“寻宝”
青海昆仑玉
土族盘绣
塔尔寺酥油花
藏族堆绣
第四节在陕西“寻宝”
蓝田玉石
西安戏人泥哨
陕西剪纸
安塞腰鼓
耀州窑陶器
第五节在甘肃“寻宝”
酒泉夜光杯
天水雕漆
洮砚
兰州水烟
庆阳香包
保安族腰刀
第六章觅宝西南
第一节在四川“寻宝”
瓷胎竹编
蜀笺
蜀绣
蜀锦
夹江竹纸
第二节在云南“寻宝”
纳西族东巴画
阿昌族户撒刀
白族扎染
苗族芦笙
云南民族服饰
第三节在贵州“寻宝”
玉屏箫笛
蜡染制品
苗绣
第四节在西藏“寻宝”
唐卡
藏腰刀
西藏地毯
第五节在重庆“寻宝”
荣昌折扇
荣昌陶器
第七章东北宝库
第一节在辽宁“寻宝”
抚顺琥珀雕刻
辽砚
第二节在吉林“寻宝”
朝鲜族服饰
吉林彩绘雕刻葫芦
第三节在黑龙江“寻宝”
哈尔滨牛角画
赫哲族鱼皮制品
第八章明珠港澳台
第一节在香港“寻宝”
香港玩具
金饰
第二节在澳门“寻宝”
澳门版画
葡国葡萄酒
第三节在台湾“寻宝”
三义木雕
莺歌陶瓷
美浓油纸伞
青海的名字源于其境内的青海湖，青海湖是我国最大的一个内陆咸水湖，古代时青海被称作西海、鲜水海和卑禾羌海，在六国时期才被改称为青海。由于青海省是黄河、长江、澜沧江的发源地，这里被称作“江河的源头”。
到了青海，你会鉴别真的昆仑玉吗？土族盘绣和藏族堆绣你更喜欢哪个？酥油花是花吗？就让我们带着这些疑问走近它吧！
青海昆仑玉
昆仑玉与和田玉都被称作软玉，昆仑玉主要产于昆仑山脉东侧邻近青海省的地界，因此也被称作青海玉。它具有细润的质地，油性好，透明度高，给人一种淡雅清爽之感。昆仑玉被细分为白玉、青玉、灰玉、糖包白、白带绿等，挑选上品昆仑玉主要观其是否无裂纹、无杂质，越是晶莹圆润、纯洁无瑕的越是上品好玉。
巍峨耸立的昆仑山，数千年流传出许多神话故事，这里孕育了神奇的土地，经历了多次的地质变化，地底岩浆互为作用，这里产生出许多不同类型的石类，尤其是昆仑玉石可谓是一种奇石，它是由一种神奇的矿物质形成的。
我国的古玉世界闻名，青海昆仑玉不仅细腻洁白而且质地坚密耐磨耐震，非常适合制成各类装饰品佩戴，由于新疆和田玉日渐稀少，青海昆仑玉的地位越来越重要。青海昆仑玉的诸多品种里面以白玉占主导地位，一些白玉甚至能与羊脂白玉相媲美；青海昆仑玉中有一种独有的玉种叫做翠白玉，这种玉很少单独产出，一般都是附着在白玉或青白玉的一侧，如今涌现出了许多优秀的玉器作品，像用青海昆仑玉制作而成的“代代封侯”、“高原精灵藏羚羊”、“硕果累累合家欢”、“人生如意”等作品都深受人们的青睐。从20世纪青海昆仑玉进入市场之后，其价格从最初的每千克10元已经升至现在的1万多元，青海昆仑玉的市场价值不容小视。
经研究发现，青海昆仑玉石中含有对人体极为有利的一些微量元素，像锌、硒、锰、铜、钴等，长期佩戴玉石的人身体能够吸收这些物质，可以祛病强身。
如今，中国玉器收藏非常盛行，成为仅次于瓷器与书画收藏的第三大收藏群体。收藏玉石的热点，主要是利用俏色或全色的产品为主，玉料资源具有不可再生性，玉雕作品具有唯一性，这些都使得越来越多的人把目光对准了玉器投资市场，人人都以能拥有奇玉为幸事，青海昆仑玉的收藏价值日益凸显，青海昆仑玉对于顺承历史文化、推动玉器经验交流做出了巨大的贡献。
土族盘绣
土族刺绣当中有一种特殊的绣法且只有土族人才会使用，绣工既复杂又巧妙，当地人称之为土族盘绣。这门民族刺绣艺术深深的蕴涵着古老的土族文化艺术，当地的土族妇女将这门技艺世代相传，尤其在青海的东部山区，盘绣是每位土族妇女必须掌握的手艺，因此土家妇女最擅长的就是这种绣法，她们作出的绣品相当的华美朴实。
土族刺绣据说有着上千年的历史，土族人民热爱唱歌跳舞，是一个爱美的民族，体现在土族的服饰文化当中就是一种叫做花袖衫的套袖了，土族花袖衫这种土族传统的服饰非常的引人注目，是当地一道美丽的风景，土族语将其叫做“秀苏”，这种套袖采用七种颜色的布或丝绸制成，五颜六色的花袖衫被爱美的土家姑娘缝在长衫之上，人们也把这些土家姑娘称作“穿彩虹衣衫的人”。这里的花袖衫事实上就是土族刺绣，反映出的正是土家盘绣技艺，盘绣的特殊之处就在操作方法上，这种绣法采用一根线盘，一根线订，一针两线的手法，针法细腻厚实，图案精美吉利，绣品耐用又好看。
土族盘绣十分的精美，具有紧凑大方、生动形象的特点，盘绣之前的选料很讲究，一般用黑色纯棉布当底料，再选取适当面料贴于其上，绣线的颜色鲜艳夺目，共有七种颜色，土族姑娘会将其进行协调的配色，加工得非常的细致，在针法上盘绣讲究运针均匀细密。土族刺绣针法也非常的特殊，共有三种针法：盘绣、堆绣和拉绣，土族姑娘在操针时首先会选取两根色彩相近的线，一针二线，一根是用作盘线的，另一根是缝线，盘绣双手直接操针，不需要绷架，绣者通常都是一手拿布料，一手拿针进行操针，盘线常被挂于右胸，缝线穿在针眼上，盘一针，缝一针，虽然浪费了不少工料，但织成的绣品由于华丽厚实更为经久耐用。
每件盘绣的绣品都可以被称作是一件相当精美的艺术品，有着很高的观赏与收藏价值。
塔尔寺酥油花
塔尔寺位于青海省西宁市，是我国藏传佛教的诞生之地，塔尔寺酥油花其实就是藏族的一门油塑技艺，酥油花被称作“花”但并不是真正的花，它是参照山林树木、飞禽走兽、佛祖神仙等组成各种故事情节，最终形成了一种较为完整的立体画面，其题材多样，内容丰富，酥油花是雕塑艺术当中的一种特殊表现形式，其造型特点和手法比较接近国外较为盛行的一些腊像艺术，只是不太适合长期进行保存。
相传酥油花最早的时候起源于西藏。公元641年的时候，文成公主与松赞干布完婚之时，一尊释迦牟尼佛像被带去供奉在大昭寺内，这尊佛像起初的时候并没有冠冕，宗喀巴学佛成功，就在佛像的头上加上了莲花形的护法牌子，还供奉了一束“酥油花”，而这正是酥油花的来历。由于塔尔寺就是宗喀巴的诞生之地，因此不久后酥油花被传往此地，并得到了弘扬与发展，到了明万历年间，这种油塑的技艺经塔尔寺被人们互相传承，当地艺人们不断精心研制，使得此门技艺提升至更高的艺术境界。塔尔寺从建造到现在有600多年历史，寺院的建筑恰好位于莲花山坡上，塔尔寺的殿宇建造的高低起伏，显得很是气派。大金瓦殿位于寺中心，是该寺的主建筑，非常的灿烂辉煌，与其他各殿建筑形成错落有致的布局，体现出集汉藏技术于一身的宏伟建筑群的独特风格，殿内的佛像造型显得非常的优美生动，栩栩如生的酥油花，墙上的壁画及堆绣被人们称作塔尔寺的艺术三绝。
酥油花主要采用酥油作原料进而制造出各种艺术精品，每到农历正月十五的时候，一些花架乐队常常会演奏出一些节奏缓稳、庄严肃穆的花架乐曲，渲染出一派宗教的气氛，随着闪耀的灯光，典雅含蓄的音乐当中，展示出了酥油花雕塑群体的各种姿态。其工艺之精巧，形象之逼真，色彩之绚丽，显得非常的栩栩如生，若是恰逢火树银花的元霄之夜，各地的游人争相观看此艺术奇观，无不连连惊叹。
长期以来，酥油花的技艺不断的改革与创新，内容更加丰富、题材也更为广泛，越来越多的酥油花作品赢得人们的喜爱，较为著名的代表作品像“唐僧取经”“白蛇传”“天女散花”、“天仙配”等，特别是大型酥油花作品“文成公主进藏”曾经轰动一时，这幅油塑歌颂汉藏民族大团结，画面是文成公主进藏的故事情节，整个历史画面制作得精巧细致，如神匠巧夺天工一般，令人叹为观止。……
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