自从2005年创刊以来，Lens一直定义影像之美、传递人性温暖，被公认为中国最有品质和品位的影像阅读品牌。LENS《目客》系列第三本。本书是LENS对山本耀司的深入采访，全面呈现服装设计大师山本耀司的早年经历、设计哲学，以及对亲情、友谊、生活、得失、服装，以及当下年轻人失去渴望、思维惰性的看法。他谈论北野武、文德斯、皮娜·鲍什、电影、文学、音乐等话题，以及他用一生来“反抗”的，不愿被主流和大师称谓所束缚的心境。LENS团队历时一年，多次赴日，对山本耀司进行了近距离观察和多次深入采访。从其工作室甚至是个人作品库房中收集整理了大量珍贵资料和数据，在国内甚至在日本也属罕见。相对于目前市场上的版权引进作品，本书包含的信息更为全面、清晰，更懂中国读者。山本耀司在本书中借时装讲人生，讲做事的道理，讲传统和现代、本地和国际之间的身份认同。既有愉悦、励志的一面，也有醍醐灌顶、对照反思的功效。200余张高清大图，打开山本耀司四十余年的设计世界。另有64页的别册，首次全面呈现山本耀司联手顶级艺术家和摄影师，营造品牌故事的历程。1.全面呈现山本耀司营造品牌的过程，以及他对当下的思考。 2.分享一个自由又自律的人和他的人生观：关于亲情、友谊、生活、得失、身份认同，及对年轻人丧失“憧憬”和“渴望力”的忧虑；谈北野武、文德斯、皮娜·鲍什、电影、文学、音乐、空手道…… 3.“靠誓必实现的决心认真活着”。借时装的美丽世界，讲述做事的道理：“跟很强的东西、可怕的东西、水准很高的东西相碰撞，然后才知道自己是什么，这才是自我。” 4.山本耀司致年轻人和创业者：“不要只用头脑学习，要训练”；“要有一个憧憬和向往的对象，否则是无法前进的。这是现代年轻人最缺乏的东西”；“关上你的电脑。如果想看某种东西，那就走过去，走到那个东西前面，用鼻子闻它的气味，用手触摸它”……太多醍醐灌顶的思维撞击！
作者简介：
Lens，自2005年创刊至今，持续且稳定地刊登优质影像阅读内容，拥有超过30万核心受众群、超过36万微博粉丝、55万微信粉丝，包括政商学艺媒等多领域的精英和意见领袖。Lens品牌已被公认为中国最有品质和品位的影像阅读品牌。Lens团队2015年推出两本MOOK主题读物：《目客》系列，更专注于人文艺术和生活美学的主题阅读；《视觉》系列，定义影像之美，以多元视角介绍世界文化精粹和生活方式。《目客》和《视觉》从世界范围采集最有个性和丰满的内容，聚焦人性、情感、生活，延续Lens素有口碑的影像阅读调性，创造视觉、思维、想象力被充分调动的纸上阅读新体验。
目录：
【人生观】
一个自律的浪子和他的人生观
无数偶然后，决定做一位设计师
“要做反抗运动的话，应该用一生去做”
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【时尚哲学，也是人生哲学】
调子每次有所不同，但唱的是同一首歌
女人的性感：若隐若现，反而让人兴奋
男装：让我们做回流浪汉吧
接纳残缺和无常之美
黑色是冷静、节制的美，是匠人的骄傲
在衣服和身体之间加入空气
“不去打扰人们的眼睛，这是非常重要的”
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【秀场】【人生观】一个自律的浪子和他的人生观无数偶然后，决定做一位设计师“要做反抗运动的话，应该用一生去做”--【时尚哲学，也是人生哲学】调子每次有所不同，但唱的是同一首歌女人的性感：若隐若现，反而让人兴奋男装：让我们做回流浪汉吧接纳残缺和无常之美黑色是冷静、节制的美，是匠人的骄傲在衣服和身体之间加入空气“不去打扰人们的眼睛，这是非常重要的”--【秀场】邀请函和时装秀册中册--【共振：山本耀司的趣味清单】谈北野武：我们都是被嫌弃的人和文德斯：分享没有故乡的漂泊感联手皮娜·鲍什：“放手一搏般地跳入对方的领域”练习空手道：“要做的话，就做有对手的运动”谈文学：被坂口安吾醍醐灌顶一遍遍地看自己喜爱的电影谈音乐：“除了唱出我的人生之外别无选择”--【他们眼中的山本耀司】--【“不要只用头脑学习，要训练”】这是中国最好的一本杂志。没有之一。
——陈丹青（画家、作家）
我自己花钱订这本杂志，其他杂志都是别人送的。
——吴敬琏（经济学家）
这是我唯一全本读完并收藏的杂志。
——刘树勇（老树画画；文化学者）
世界观改变世界。Lens是一本推动世界观变革的杂志。这是中国最好的一本杂志。没有之一。——陈丹青（画家、作家） 我自己花钱订这本杂志，其他杂志都是别人送的。——吴敬琏（经济学家） 这是我唯一全本读完并收藏的杂志。——刘树勇（老树画画；文化学者） 世界观改变世界。Lens是一本推动世界观变革的杂志。——梁冬 我来大陆，有两个惊喜。一是看到一本报纸叫南方周末，另一个是遇见一本杂志叫Lens。——吴念真（导演、作家） 一本帮助高端人群发现更大世界的读物。——张亮（知乎创始人） 我喜欢这本杂志，我是Lens的读者。——周迅（演员）山本耀司：一个自律的浪子和他的人生观 山本耀司的身材依然瘦削。这种瘦削并非是孱弱的象征。在他一岁时，他的父亲就被迫入伍，从此一去不返。他眼见着母亲日夜操劳，看着新宿歌舞伎町的妓女迎来送往，于是对操控社会的男性怀有敌意。他学习柔道，后来又练起了空手道……他要的不只是健身，他还要置身于一决胜负的紧张感之中。他始终要保持男子气概。他喜欢黑色。北野武电影中的黑社会成员穿着的正是他设计的服装。“我在各种人当中，最喜欢近似罪犯的人。”他对Lens说。他和这些人一起长大，他知道：这些“卑污角色”才是真正支撑这个国家和社会的人。对于他们活着的艰辛，他有共鸣。就像他对流浪汉的潇洒念念不忘一样。他是社会主流轨道之外的人。因为卷入了时尚的潮流，他被尊奉为“大师”。但他又一直和那个潮流对抗，人生充满了矛盾。他的生活所需很少，不需要太大的空间，心爱的东西要环绕着他：CD（光盘）随身听触手可及，剪刀在小桌上，狗粮在随身的布兜里……他喜欢音乐，但开车的时候不会听。因为看着街上男男女女走过，会有很多想法迸发出来。对他来说，观察和凝视永远是最可依靠的灵感之源。就连来中国参加论坛，他也一直在关注会场观众的穿着。“现在中国的女性穿衣打扮和日本女性几乎没什么区别，但是男士们有些落后。”他对Lens说。他一般都是自己开车。他喜欢那种驾驭感。Lens在北京和东京两次专访他。采访时，他经常停下来，长久地沉默，直到想到合适的词。他是一个表达者，也是有魅力的对谈者。他在合作者的帮助下写书。他的歌词让人印象深刻。就像他喜欢的鲍勃·迪伦一样，他有时靠把词念出来，就完成了一首歌。这些文字，被整理成语录，像他的logo（标识）一样流传。他会喜欢这一切吗？那的确是一些萃取了他人生经验的语句。但他更在意的，总是过程本身。他说：“人类社会中根本不存在所谓无色透明、简单明快的答案。”他现在不喝酒了，但每天还会抽半包到整包香烟。他喜欢巴黎的原因之一就是，那里曾经有随处可闻的香烟味道，但现在，它像东京的尘土味一样，消失了。在他看来，那是典型的城市的味道，人的味道。“我年轻的时候，东京是一个生机勃勃的城市，人们拼命努力渴求成功。而现在，无论是企业还是个人都意志消沉。”他说，“年轻人一个比一个娇生惯养，城市也变得千篇一律。人人穿得看起来都一个样，日本人总莫名地希望生活可以再急迫一点儿，不管有没有意义。”他曾说自己在四五岁的时候，就觉得人生好艰难，好想快点儿变成老头儿，牵着狗去散步。现在，只要在东京，每天早上五六点钟，他都要牵着狗去青山墓地散步，每次慢步走大约一个小时。当20世纪80年代初，他和川久保玲，以及稍早于他俩一些的三宅一生，开始征服巴黎舞台时，大概没有料想到至今被频繁提起的日本设计师，还是他们几位。年轻一代成气候的并不多。山本耀司评论说：“这是因为个人小世界的思维还不够强大。以前对巴黎、欧洲十分向往并为之努力的年代中，比如三宅一生和川久保玲，就有这种‘视创作为生命的’的强烈渴望。与他们相比，如今的年轻人一直被溺爱着。只要表现出一点儿才能，企业就立马出钱。比如，我们给你3000万日元，你做一个展会或者做一个品牌给我们看看之类的。可以说年轻的创作者一直被溺爱着。如果现在出现那种身无分文、独自一人在公寓中开始创作的人，也许日本能够再次出现厉害的人物。”
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