小编一直觉得，
错过了系统的艺术熏陶，是我童年的一大遗憾！
所以今天准备了5本不同种类的艺术入门书，
每一本都文艺到了骨子里，但同时又都特别实用！
快来和小编一起补课吧！
01《电影是什么？》
安德烈·巴赞
豆瓣评分：8.8(1558人评价)
电影是什么？
要是在看这本书之前，小编可能会说，电影当然就是用来看的故事啊。
但对于本书作者、电影史上最重要的批评家巴赞来说，电影已经超脱了电影本身，成为和绘画、雕塑、建筑一样，可以反省人类自身的一种艺术形式。
也是从巴赞开始，电影成为了一项严肃的议题。如果你想更好地理解电影的艺术性，读巴赞绝对是最有效的途径。
这本书是他的影评合集，其中令小编印象最深、最震撼的，是他提出的“木乃伊情节”。
他认为电影是一种人类用来抗衡时间的艺术。
由一帧一帧的影像定格而成的电影，就像可以永久保存的木乃伊一样，在时间的流逝中抓住了一种不变的永恒。
所以当你在欣赏那些经典电影的时候，其实也是在享受一种无视时间流逝的爽快感。
02《论摄影》
苏珊·桑塔格
豆瓣评分：8.8(3375人评价)
这并不是一本教你拍照的摄影入门教材，在这本书里甚至没有一张照片。
但是如果你想把摄影作为一项修行，一项艺术，这本书就是你绝对绕不开的引路圣经。
因为这本书让小编意识到了，摄影的世界和我们所处的世界，都同时存在真和假，互相印证，却又无法互相代替。
比如，我们会想当然地以为，照片记录的一定是最真实的。但也是因此，我们习惯了通过照片去认识世界，失去了对真实世界的兴趣。
这其实和人类看待自己的方式也是相同的。
我们总是无法认清真实的自己，把自己看到的浮光掠影当作了全部。这时候，又是照片给了我们看待世界的另一种方式。
所以，作为一个摄影者，你一定要意识到，按下快门的一瞬，你就打破了真实与虚构的边界。
03《设计中的设计》
原研哉
豆瓣评分：8.7(22341人评价)
这是一本写给设计初学者的书，但即使是小编这样的门外汉，读下来也觉得受益匪浅。
因为设计并不是一项遥不可及的技能，本质上他就是对于生活的审美。
作者原研哉本人，就是这种观点最好的证明。由他作为艺术总监的无印良品，将淳朴、简洁、舒适的美学，极致地放大到了生活的各个角落。
在原研哉眼里，“设计不是一种技能，而是捕捉事物本质的感觉能力和洞察能力。”
所以，从选择什么样的家居，吃什么样的食物，到如何规划一次旅行，如何面对生活中的起起伏伏，都可以归为设计的范畴。
我们也可以试着培养自己的设计思维，来营造一种独特的生活美学。
读着这本设计书，小编竟然感受到了一种浓浓的禅意。
04《乐之本事》
焦元溥
豆瓣评分：8.3(1151人评价)
古典音乐真的很难懂吗？
出席音乐会到底需要注意哪些礼仪？
想培养对于古典音乐的品味，应该如何开始呢？
……
这本写给普通大众的古典音乐入门书，就是用这样自问自答的方式，完美地解答了小编心中长久以来的很多疑问。
而且它真的很实用！读过这本书再去听音乐会，就再也不会无所适从，终于可以融入音乐的美妙环境中了。
其实在这本书之前，小编总觉得古典音乐有种阳春白雪、不可亲近的感觉。
但这本书破除了小编对于古典音乐的刻板印象。
它告诉我们，古典音乐并不神秘，只要你专注、耐心、开放地去聆听古典音乐，它就会像其他所有的娱乐方式一样，带给你心灵的满足。
而一旦入了这个门，后面还有无尽的宝藏在等着你！
05《剑桥艺术史：绘画观赏》
苏珊·伍德福德
豆瓣评分：8.5(1402人评价)
从一万多年前，人类在岩洞的墙壁上画出第一幅画开始，绘画便成了当之无愧的第一艺术！
不过大部分人对于一幅画，可能只说得出“好看”、“不好看”、“喜欢”、“不喜欢”这样的评价。
而这本绘画的入门书，就可以解决你看不懂的问题。
对于不同类别的画，我们应该先看哪里？
不同年代的作品，画风是如何一点点变化的？
同类型的作品之间，传世名画究竟好在哪里?
……
读过这本书之后再去看那些世界名画，你就会瞬间就觉得豁然开朗！那色彩，那构图，那光影，真的满满都是学问！
更重要的是，小编面对一副名画时，终于清晰地体会到了一种与艺术共鸣的强烈情绪！
仿佛一股暖流游遍全身，那就是刻在我们骨子里的艺术追求。
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