2022年过去了，你也许不会怀念它，但它依然是值得回顾的一年。
这一年，即使微弱，电影也还在发光。这一年，我们还在用书籍为你照亮这条通向灯塔的路。21本书，每一本都承载着我们始终如一的专业与专注。帮你走近电影，认识电影，了解电影。帮你成为电影人，成为更专业，更卓越的电影人。让你在平淡的日子里完成一场又一场与电影的双向奔赴。
在2022年的开年新书《寄生虫：原创剧本》和《寄生虫：电影分镜》中有一句奉俊昊的话“从某种意义上说，这是我最孤独寂寞的那段时间的记录，是经历拍摄现场快乐的大混乱之前，静谧而私人的瞬间。”这些不为人知的时刻，那些与电影有关的故事，都变成了书籍。
这一年，我们再度登上豆瓣2022年度读书榜单。奉俊昊的《寄生虫：原创剧本》，用轻巧的剧本拍出了沉重的电影。西德尼·吕美特的《导演》，好莱坞殿堂级导演的真诚分享，道出那些“只有亲自拍过，才知道真相！”
除此之外，可能还有很多没有被你注意到的好书，它们也同样精彩，能够帮你推开电影世界中让你好奇的那扇门。
！特别提示，以下书目，如有心动，点图跳转，直接下单，新年好礼！
◎掀开幕布，看看后面有什么
·寄生虫：原创剧本
［韩］奉俊昊 韩珍元丨编剧李娜丨译
“剧本随时都在发生变化，就像活着的生物一样。”直击阶级话题，戳中社会痛点神作电影《寄生虫》原创剧本，著名海报设计师黄海操刀封面字体设计。献给所有创意工作者。
·寄生虫：电影分镜
［韩］奉俊昊 图/文李娜丨译
推荐搭配电影阅读，拉片必备。
漫画般的阅读体验，另附独家电影行话术语表。
献给所有用画面讲故事的人。
·独行月球幕后那些事儿
开心麻花影业丨著
电影中只出现1秒的画面，背后有逾1000人在打磨。
以开心麻花特有的幽默风格，揭秘电影中的专业细节，全程追踪创作过程。
那些未公开的遗珠剧情、麻花即兴表演现场、“全球顶流”金刚鼠的“出道纪实”、导演无奈放弃的“高能场面”，汗水与欢笑齐飞的独家幕后故事都在这里。
·幕后
[英]玛丽·艾伦·马克丨著
“电影幕后的生活本身就是一部电影，有时他甚至比你正在拍摄的故事更加有趣。”
一本献给电影人的摄影集，黑白质感影像，来自造梦现场的生动纪录，还原电影人最真实可爱的面貌。
◎聊不完的话题：电影是什么？
·如何读解电影（插图第4版）
［意］詹姆斯·莫纳科丨著
刘宇清 徐小棠丨译
“一百多年前电影的发明所预示的媒介结合，到如今已经成为现实。就好像电影是20世纪的决定性媒体，但不过是21世纪新媒体的序幕。随着旧的化学技术和机械技术持续被数字电子和光子学技术取代，电影人正在重新发现先锋精神。电影这个媒体正在重塑自己。”
对每个热爱电影、希望更好地认识电影的人，都是不可或缺的一本书。
·电影的理论
［日］岩崎昶丨著陈笃忱丨译
白话学理论，“理论门外汉”友好，跨越时代的经典之作。
助你打开看电影的新视角，成为更”专业“的影迷。
·现代电影艺术
［日］岩崎昶丨著张加贝丨译
解码现代主义，读懂电影艺术。
大师解析，作者风格对比，评述美学，梳理影史流派，探究思潮，思索媒介未来。
·境遇电影
王竞 桂皓璇丨著
疫情时代下，面对短视频、游戏对观众的分流，电影需要革新。
重新审视电影本体价值，探索新的表达方式。
本书将带你穿过故事表层，从“内行”角度领悟电影。
◎都听导演的！
·我在好莱坞做了上百部电影，如何稳赚不赔
［美］罗杰?科尔曼吉姆?杰尔姆丨著
黄渊丨译
电影界一代枭雄——罗杰·科尔曼的传奇生涯，堪比爽文的阅读体验。
自述与他人侧写穿插的双声轨式传记，八卦段子管够。
给新手导演的锦囊技巧，开启体制外的低成本拍片之路，踏上独立电影人的创业旅程。
·导演
［波］西德尼·吕美特丨著张文思丨译
“他拍出了库布里克没有拍出过的伟大电影。”
最亲切的大师，最真切的讲述。
来自“影帝影后制造机”“演员梦幻合作者”的珍贵分享，动人的片场情感实录。
·导演课
［英］亚历山大?麦肯德里克丨著
［英］保罗?克罗宁丨编陈思航丨译
一本由真正的电影创作者撰写的教材，一本关于导演工作的开创性著作。
亲绘数十组机位图、分镜图，图文并茂呈现纸上“拉片课”。
贯通戏剧结构和电影语法两个领域，用完整视角把握编剧和导演技艺。
·如何坐稳导演椅
［加］查尔斯?威尔金森丨著鲜佳丨译
褪去光环，导演也只是一份工作。
片场就是导演的职场，是决定你能否接到下一份活儿的关键！
职业导演必备手册，影视寒冬存活指南。直击拍片难题，从容避开各类圈套。
◎剧本剧本，一剧之本
·故事感
［加］保罗?卢西丨著王建设丨译
想要成为一个好的创作者，你需要培养点“故事感”——一种对好故事的“嗅觉”，一种精准把握故事的洞察力，对故事结构的掌控力，对新鲜创意的敏感度。
精选不同类型，拉片式案例分析，应对创作瓶颈，超值的“纸上剧本医生”。
·电视剧编剧教程
洪帆 张巍丨编著
从创作到就业，全流程教学。
大量剧本参考案例，精准分析，帮你把握类型，塑造人物，从梗概&大纲到写作修改，从如何寻找创意到如何成为职业编剧，应有尽有。
直面编剧入行的核心难题，奉上制片方、 制片人、成熟编剧工作室等资深业界人士的宝贵经验分享，提点编剧新人如何避开从业道路上的 诸多“陷阱”，解锁编剧生存技能。
·后危机时代美国喜剧电影类型研究
吴琼丨著
在“有被冒犯到”的时代，如何从事一门有关“冒犯”的艺术？
立足当下，认识喜剧与喜剧创作，新的类型格局，新的创作取向，给你新的灵感。
◎我们都是创作的一份子！
·欧洲剪辑大师访谈录
［英］罗杰·克里滕登丨编著成果丨译
回顾与大导演一起“并肩战斗”的历程。特别收录一众导演大师的剪辑随想。
“既有深度又有温度”的真挚对谈，处处流露对艺术、人生、文化、社会等多领域话题的深刻洞见。
既有趣又有料，来到欧洲艺术电影“众神殿”， 展现多元化的美学视野。
·演员不设防
［加］迈克尔·霍华德丨著张越丨译
为什么一个人会想要当演员？是什么让他们在这条路上义无反顾？
为什么“我”会那么执着于胜利，会在失败之后感觉那么糟糕？
表演中存在的是奥秘还是谜题？怎样发展为“我”独有的演技？
演员职业生涯的核心体验是什么？如何与“怯场”情绪共处？
演员最需要、最渴望得到的“礼物”是什么？
戏剧是从一个谎言开始的，表演却是不设防地揭开真相。
当演员举起一面镜子映出自己，不是映出那些平常的时刻，而是最私密、最痛楚、最坦露的时刻，观众会从中看到他们自己。
·成为制片人
［英］劳伦斯·特曼丨著袁媛丨译
”制片人必须是个
通才、多面手，并且最好能有所精通
他必须有
艺术家的创造力，演艺人员的心态，
政治家的人际交往能力，房地产开发商的商业智慧，
心理治疗师的见解，啦啦队长的奔放，
蛇油商贩的魅力，阿诺德?施瓦辛格一样强大的身心，
首席执行官的组织能力，五星上将的威信力，
变色龙的适应能力，僧人的专注力，
以及斗牛犬的坚韧。“
·认识数字影像：数字摄影、影像控制和工作流程
［美］布莱恩·布朗丨著李勇丨译
打通胶片和数字的壁垒，系统梳理从拍摄阶段的曝光控制、DIT工作，到后期调色的整个流程，囊括了该领域所有重要术语和实用方法，涵盖RED、阿莱、索尼、佳能等主流摄影机的技术细节，充分满足了一线工作者的实战需求。
如果你要从事影视制作，不管是作为摄影师、DIT、摄影助理还是剪辑师、视效艺术家，它都是一本必备指南。对数字影像感兴趣的非专业读者，也可以通过本书一窥门径。
·开始做播客：千万级流量主播教你有声节目策划、主持、圈粉及运营
［英］克里斯滕·迈因策尔丨著卢徐栋丨译
从体裁、定位、结构、故事等各大维度出发，剖析爆款节目策划的底层逻辑。
“人人都能做主播”，开发副业、职业转型的必备参考。
◎电影之外的视觉狂欢
·Mondo黑胶唱片设计艺术典藏
［美］Mondo公司托德·吉尔克里斯特丨编
后浪电影学院丨译
“每一张原声唱片都是一件艺术品带你重温激动人心的电影院体验。”
丰厚限量版艺术品一次满足，给你超奢艺术展级别体验，一键拥有近百套Mondo典藏设计。
一场对乐迷&影迷&游戏迷的精准“取向狙击”，完美复刻原版工艺，绝对值得收藏。
2022，到此为止，2023，一切更新。我们会继续用新书，好书尽量充实你的精神生活。一起乘风破浪，勇往直前，拥抱未来吧！我们新年再见！
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