吉奥乔·阿甘本最著名的论著均属于政治哲学领域，国内也不乏出版，但其处女作讨论的却是诗学和美学。《没有内容的人》是他系统性地探讨美学和艺术的重要著作，最早出版于1970年，如今重读却并不让人感觉过时。相反，倒好像经过后现代主义洗礼以后，我们对书里提出的若干核心问题更能感同身受。康德在《判断力批判》中提出了审美判断四大原则：无利害关心的愉悦、无概念的普遍性、无目的的合目的性、无规范的规范性。然而，随着从观者感性经验出发的审美概念在艺术体验里占据越来越重要的位置，某种分裂也越来越明显：批评与创作、趣味与天才、审美判断与创作原理……本书中，阿甘本将目光对准上述让现代作者和观者困扰不已的两难关系，从根源上对审美概念本身提出了质疑。值得一提的是，哈尔·福斯特（Hal Foster）的《反美学》（Anti-aesthetics）1983年出版；特里·伊格尔顿（Terry Eagleton）的《审美意识形态》（The Ideology of The Aesthetic）完成于1990年。相比之下，我们不得不承认，在同一个问题上，阿甘本的见解非常早熟。这也是为什么时至今日，这本书仍未丧失其最初的力量。 作者简介
吉奥乔·阿甘本（Giorgio Agamben，1942- ）是欧洲研究生院（EGS）巴鲁赫·德·斯宾诺莎教授，意大利维罗纳大学美学教授，并于巴黎国际哲学学院教授哲学。在攻读博士后阶段，阿甘本参与了弗莱堡由马丁·海德格尔主持的研讨会，并主持了瓦尔特·本雅明意大利译本的翻译工作。阿甘本独特的对文学理论、欧陆哲学、政治思想、宗教研究以及文学和艺术的融会贯通，使他成为我们时代最具挑战性的思想家之一。
目录：
第一章：最诡异之物
第二章：弗伦费尔及其复像
第三章：有品位的人和分裂的辩证法
第四章：惊奇的房间
第五章：对诗歌的判断比诗歌本身更有价值
第六章：自我消除的“无”
第七章：缺乏好似一张面孔
第八章：制作与实践
第九章：艺术作品的根源性构造
第十章：忧郁的天使
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