以荆浩、关仝、董源等为代表的五代画家所绘的山水画，标志着水墨山水画已经发展到了高度成熟、完善的地步。被称为“元四家”的黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇创造了渴笔、皴擦、复用水墨或浅绛色渲染的新方法，进一步完善了水墨山水画。明末清初，王时敏、王原祁、王鉴、王翠遍临宋、元诸家，功力深厚，他们虽崇尚复古，但在水墨画法上还是值得推崇的。以龚贤、石涛、八大山人、弘仁、石溪为代表的富于革新精神的画家继承了山水画的纯水墨精神，又创造了不同于古人的新风貌，把中国水墨画推向了新的高峰。“笔墨当随时代”，近代著名的水墨山水画家张大千、傅抱石、黄宾虹、李可染等人深入生活，在继承水墨山水画传统的基础上大胆创新，使得水墨山水画得到了重大发展。
纵观中国山水画的发展史，水墨山水画经历了千余年的发展，在笔法、墨法、水法诸方面都形成了较为完备、成熟的技法。在用笔方面有勾、皴、点、擦、干笔、湿笔、中锋、侧锋、顺锋、逆锋诸笔法及轻重、疾徐、偏正、曲直等变化；在用墨方面有渲染、烘托，淡墨、浓墨、泼墨、积墨、破墨、焦墨诸墨法及“五墨”“六彩‘’之说；在用水方面有撞水、渍水、皴水、洒水、水破墨、墨破水诸法及清水、矾水、胶水、涮笔水等水质区别。通过水对墨的沁化和二者的自然渗透，还可以塑造出”具象“的形象。因此对水墨山水画的技法进行系统的研究，有助于推进现代水墨山水画的进一步发展。
我从上世纪60年代起，先后拜画家孙克纲、白庚延、吕云所学习水墨山水画。在近50年的时间里，我对水墨山水画的各种笔法、墨法、水法和绘画理论进行了长期的探索和研究，特别是通过近10年的山水画教学，系统地整理了一些这方面的资料。如今，人已步入老年，须发花白，我愿将一生学习、研究水墨山水画所总结的技法和教学经验奉献给社会，做一颗铺路石，为弘扬并发展中国山水画做一点微薄的贡献。
《当代中国画名家教学系列·水墨山水画技法详解》-书是按照教学程序编写的，共分22章，分别为水墨山水画的概述，水墨山水画的发展简史，水墨山水画的特征与分类，水墨山水画的用具，水墨山水画的笔法、水法与墨法，树木的画法与构图，山石的画法与皴法，山的各部位的画法，水墨山水画的几种染法，流泉、瀑布的画法，云的画法，焦墨山水画的画法，积墨山水画的画法，破墨山水画的画法，泼墨山水画的画法，水墨赭石淡彩画法，水墨螺青淡彩画法，水墨赭绿重彩画法，水墨曙青重彩画法，水墨山水画的特殊表现技法，水墨山水画的写生与创作，水墨山水画作品欣赏。这是继《传统中国画技法详解·中国山水画教程》《当代中国画名家教学系列·钱桂芳山水画技法讲座·山水画基本技法》《当代中国画名家教学系列·钱桂芳山水画技法讲座·山水画构图》《当代中国画名家教学系列·钱桂芳山水画技法讲座·山水画临摹》《当代中国画名家教学系列·钱桂芳山水画技法讲座·山水画写生》《当代中国画名家教学系列·钱桂芳山水画技法讲座·山水画创作》之后的又一部技法书。《当代中国画名家教学系列：水墨山水画技法详解》技法详细、图文并茂、通俗易懂，便于学习和掌握，不仅适用于老年大学的山水画教学，也是书画爱好者、各类美术院校师生的一部很好的补充教材，便于读者自学、研习、临摹，使之通过对《当代中国画名家教学系列：水墨山水画技法详解》的学习较快地掌握水墨山水画的各种技法。
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