一件好的绘画作品，至少要具备两个条件：一是要有相当的技巧，二是要有相当的品格和趣味。我之所以在这里用了“相当”二字，是因为对技巧和品格、趣味的要求都是没有限量的。人们都追求尽善尽美，但真正的尽善尽美难以达到。对艺术家来说，*重要的是真诚的追求，是顽强、执着的探索精神。因为在真诚的追求和执着的探索中，艺术家体现的人格魅力也是一种美，一种感人至深的美。
当我阅读女画家唐玉玲的中国画作品时，在心中不由得出现了上面的想法，这是玉玲的画作给我的启发。她的作品不仅有相当的艺术技巧，有相当的品格和趣味，而且还有一种真诚、质朴的人格魅力。一件好的绘画作品，至少要具备两个条件：一是要有相当的技巧，二是要有相当的品格和趣味。我之所以在这里用了“相当”二字，是因为对技巧和品格、趣味的要求都是没有限量的。人们都追求尽善尽美，但真正的尽善尽美难以达到。对艺术家来说，*重要的是真诚的追求，是顽强、执着的探索精神。因为在真诚的追求和执着的探索中，艺术家体现的人格魅力也是一种美，一种感人至深的美。
当我阅读女画家唐玉玲的中国画作品时，在心中不由得出现了上面的想法，这是玉玲的画作给我的启发。她的作品不仅有相当的艺术技巧，有相当的品格和趣味，而且还有一种真诚、质朴的人格魅力。
玉玲曾在广西艺术学院美术师范系学习，毕业后曾两次在中央美术学院中国画系进修。她先攻工笔，后来又经营写意，是能工能写的多面手。中国画中的工笔与写意，表面上看是不同的品类，有不同的审美要求，一个强调工整、形似，一个则注重放笔写意传情，但实际上两者都属于民族传统写意艺术大体系。也就是说，工笔的工整、形似并不等于对现实的简单模仿和如实的描绘，而同样需要取舍提炼，要求传达作者的主观感情。玉玲谙熟此理。她的工笔画起点高，不拘泥于工整，而重于写情、写主观的感受。她笔下的《小天使》是她内心母爱的流露。在工笔作品中，她时而运用夸张的手法，如《月光曲》，时而把造型语言“风格化”，如《春》《金秋》等，用来表达她对少数民族劳动妇女的赞美。写少数民族妇女和儿童的劳动生活，写她们的勤劳、质朴，写她们的天真可爱，几乎是她所有作品的主题。我很欣赏她的写意作品，如《一路山坡一路歌》《大山的女儿》《牧归图》《苗山春》《香飘七月》《秋趣》《情满秋山》《暖风》《暮秋》等。因为她有工笔的基础，她的写意画含有某种严谨性，而在严谨中追求表现的自由，追求‘放“，形成一种张力，赋予作品一种迷人的魅力。从形式语言的角度欣赏它们，感到虚实变化巧妙、笔墨丰富多彩、节奏变化有致；从画意上体会，觉得它们真实生动、情意绵绵；而内容与形式两者的和谐结合，予人以如诗，如音乐般的享受。给我很深印象的是，在这些作品中，在这些画面的人物形象中，我看到了作者玉玲的影子。她是一位富有感情的艺术家，她带着激情去观察和体验生活，在体验人物感情的基础上进行创作。她把自己的感情融入了画面人物形象之中，融入了她的笔墨和色彩之中。她既是在描写那些她喜爱的人物，更是借助这些人物和这些情景来抒发她对现实生活的赞美和爱。因此她的作品有强烈的抒情性。
我还要指出，玉玲以女性画家特有的精细眼光关注和描写生活场景中的一些细节，如妇女、儿童一些别致的头戴、衣饰，以及在特定环境中人物的动作表情；也以她特有的细腻感情，来运用笔墨语言和处理形式结构，这不仅使画面增添了情趣，而且使作品的个性风格更为鲜明。
玉玲还尝试用泼墨、泼彩法来创作带有抽象性的大写意作品，如《时尚宜人》《夕照》《漓江印象》等，多种形式的探索使她艺术路子更宽、更广。假如说她早期作品偏重于唯美抒情的话，近几年的创作更关注对人物性格、心情和人生经历的描写，人物形象更鲜活、更有深度。在技法上，画面背景环境的描写或虚或实，或详或略，根据人物形象的需要自由配置；笔墨语言更大胆放开，勾、勒、点、擦、皴、染更加运用自如；画面黑白与色彩和谐交响，具有很强的艺术感染力。
玉玲有修养，有才气和灵气，这是很可贵的。更可贵的是，她谦逊好学，勤奋实践，关注现实生活，关注人的命运，正是这些好的品质，使她在艺术创造上能取得如此优异的成绩。
玉玲的艺术还在稳步前进中，未来前景不可限量！
本书收录的作品主要包括: 春、小天使、月光曲、赶圩归来、少女、月光如水、流连戏蝶翩翩舞、月是故乡明、远方的来信、五月、梦萦敦煌、春天的诗笺、金秋、天边飘来五彩云等。
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