20世纪西方现代主义艺术观念的主要特征是将艺术的传承与创新对立起来，视传统文化为艺术创新的障碍。不论是在西方，还是在中国，很多关于艺术传统和创新理论的陈述，都存在扯不清理还乱的混乱现象，多半都是因受到西方二元对立的思想传统之影响。
《传统作为一种客观的概念和态度：文艺复兴以来的美术传统及其影响》着力于对艺术传统与创新问题做出纵向的历史梳理与学理分析，探寻文艺复兴先辈大师如何从客观存在的艺术传统寻找艺术创新的出发点，并使其作品获得传统所给予的客观价值和审美活力。传统，在历史发展的实际过程中，一直是活性的、变化的，它总是在不断修正自己，不断地接纳和适应新的变化和状况。规范和变革其实是传统本身的双重属性。
《传统作为一种客观的概念和态度：文艺复兴以来的美术传统及其影响》通过回顾历史，辨识传统，从而分析、批判了现当代艺术中存在的众多观念问题和创作症结。
《传统作为一种客观的概念和态度：文艺复兴以来的美术传统及其影响》的主旨是：只有当我们的艺术创造动机是来自对传统的热爱和对艺术问题的发现和解决时，我们的艺术创造和艺术教育才能健康、有序地发。
|
