这是一本有关电影功能与传播的基础性教材。
依从表述主题，本书分为媒介特质、创作流程、生产机制、历史过程、批评框架等五个部分，透过时空的印迹，概说一百年来电影人认识影像创作影像的历史过程，试图给刚刚入门或想要入门的电影学习者一个全景式的轮廓。
目录
第一章 媒介特质 第一节 光 第二节 色彩 第三节 构图 第四节 声音第二章 创作流程 第一节 剧作 第二节 导演 第三节 表演 第四节 拍摄 第五节 剪辑第三章 生产机制 第一节 投资 第二节 制片 第三节 发行 第四节 院线第四章 历史过程 第一节 格里菲斯 第二节 先锋派电影 第三节 苏联蒙太奇学派 第四节 经典好莱坞 第五节 意大利新现实主义 第六节 法国新浪潮 第七节 新好莱坞及其发展 第八节 日本电影 第九节 华语电影与动作设计第五章 批评框架 第一节 爱因汉姆的视觉论 第二节 爱森斯坦及其蒙太奇学说 第三节 巴赞的美学视野 第四节 作者论 第五节 类型研究 第六节 电影符号学 第七节 精神分析学 第八节 性别研究 第九节 明星研究后记
第一章 媒介特质 第一节 光 第二节 色彩 第三节 构图 第四节 声音第二章 创作流程 第一节 剧作 第二节 导演 第三节 表演 第四节 拍摄 第五节 剪辑第三章 生产机制 第一节 投资 第二节 制片 第三节 发行 第四节 院线第四章 历史过程 第一节 格里菲斯 第二节 先锋派电影 第三节 苏联蒙太奇学派 第四节 经典好莱坞 第五节 意大利新现实主义 第六节 法国新浪潮 第七节 新好莱坞及其发展 第八节 日本电影 第九节 华语电影与动作设计第五章 批评框架 第一节 爱因汉姆的视觉论 第二节 爱森斯坦及其蒙太奇学说 第三节 巴赞的美学视野 第四节 作者论 第五节 类型研究 第六节 电影符号学 第七节 精神分析学 第八节 性别研究 第九节 明星研究后记
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