说到底，人类需要完整的精神，而不仅仅是智力，新的绘画不排除借用传统的资源，声称抵挡手工的当代绘画不过是一种回避陈词滥调的策略，人们仍然需要用历史的技艺——与传统有关的技艺——完成的可见对象，这无异于说：由于完成的图像与符号始终是视知觉的家园。
作者简介：
吕澎，艺术史家，中国美术学院副教授。
1956 年出生于重庆，1977—1982年在四川师范学院政治教育系读书；1982—1985年任《戏剧与电影》杂志社编辑；1986—1991年任四川戏剧家协会副秘书长；1990年—1993年任《艺术·市场》杂志执行主编；1992年为“广州双年展”艺术主持；2004年，中国美术学院博士研究生毕业，获博士学位。
主要著作：《欧洲现代绘画美学》、《现代绘画：新的形象语言》、《艺术人的启示录》、《20 世纪艺术文化》（与易丹合著）、《现代艺术与文化批判》、《中国现代艺术史：1979—1989》、《艺术操作》、《中国当代艺术史：19901999》、《溪山清远两宋时期山水画的历史与趣味转型》、《20 世纪中国艺术史》、《艺术史中的艺术家》、《美术的故事》、《1979 年以来的中国艺术史》（与易丹合著）、《20 世纪中国美术编年史：1900-2010》、《中国现当代美术史文献》（与孔令伟合编）、《血缘的历史》等。
主要译作：《塞尚、凡 高、高更书信选》、《论艺术的精神》、《风景进入艺术》等。
目录：
论绘画/ 1
序/ 3
1. 不能忽视的历史背景与问题/ 13
2. 1979 年以来的中国绘画/ 28
3. 观念与手/ 49
艺术史：趣味、图像与身份/ 71
——从何多苓VS 怀斯到王广义VS 沃霍尔两对个案
看艺术的出发点与针对性对艺术史书写的作用
后记/ 125
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