作品介绍

图说日本美术史


作者:[日]辻惟雄     整理日期:2017-02-20 20:11:36


  日本美术通史的里程碑之作,探索自绳纹时代以来直至现代的日本美术发展史,跨越一万数千年;涉及领域从传统的绘画、雕塑到工艺、建筑,包括近代以来的摄影、设计、漫画等,可谓包罗万象;运用近四百帧的彩色图版,深入全面展现日本美术的特质。
  作者对以往所谓的标准型日本美术史提出了质疑和挑战,试图运用不同于西方美术史研究的方法论来诠释。全书贯穿了作者对日本美术特质的精辟概括:即“装饰性”“游戏性”和“万物有灵论”。“装饰性”具有广泛的通融性,使得日本美术形成了不同于西方的概念;“游戏性”揭示出日本文化与游戏之心的深层关系;“万物有灵论”则代表了日本人崇尚自然的精神世界。这三种特质超越了时代和领域,可以说是理解日本美术魅力的金钥匙。

作者简介
  辻惟雄,1932年生于日本爱知县,毕业于东京大学研究生院美术史专业。历任东京国立文化遗产研究所美术部研究员、东北大学文学部教授、东京大学文学部教授、国立国际日本文化研究中心教授、千叶市美术馆馆长、多摩美术大学校长、MIHO MUSEUM馆长等职,现为东京大学和多摩美术大 学名誉教授。主要著作有:《奇想的系谱》《奇想的图谱》《日本美术之表情》《日本美术之解读》《游戏之神佛》《日本美术的发现者们》《辻惟雄集》《奇想的发现——一个美术史家的回忆》等。

目录:
  中文版序言
  序言
  第一章 绳纹美术——原始的想象力
  1作为美术的绳纹土器
  2绳纹美术的“发现”
  3何谓绳纹文化
  4绳纹土器的器形演变——从诞生到终结
  草创期、早期/前期、中期循期、晚期
  5土偶的丰饶与神秘
  6首饰及其他
  7住居
  8绳纹美术的意义
  第二章 弥生美术与古坟美术
  一、取代绳纹的审美意识(弥生美术)
  1何谓弥生文化、何谓弥生美术
  2弥生土器
  3铜铎与铜镜
  4“绳纹式”与“弥生式”
  二、接触大陆美术(古坟美术)
  1与弥生美术的连续性
  2黄金的随葬品与埴轮
  3装饰性古坟_
  第三章 飞鸟美术与白凤美术——接受东亚佛教美术
  1佛教公传与大陆美术的大规模传人
  2庄严的佛教美术
  3佛像的影响
  4飞鸟寺与法隆寺的建造
  5大规模土木工程与道教石造物
  6飞鸟大佛以后的造像
  7救世观音像异样的“可怖相”
  8百济观音及其他
  9童颜信仰——白凤佛的世界
  10塑像的出现
  11飞鸟、白凤时代的绘画、工艺
  第四章 奈良时代的美术(天平美术)——盛行唐国际化样式
  1平城迁都与唐文化的影响
  2造寺与造像_
  大规模的寺院建设与造寺司/药师寺东塔与铜鋈金佛
  3塑像、干漆像的流行
  法隆寺五重塔底层的塑像群/兴福寺的干漆像/东大寺法华堂(三月堂)的塑像和干漆像
  4东大寺大佛的铸造
  5唐招提寺的新样式
  6大型绣佛与《过去现在因果经》
  7正仓院珍宝
  第五章 平安时代的美术(贞观美术、藤原美术、院政美术)
  一、密教的咒术与造型(贞观美术)
  1密教美术的传人
  2密教的修法与佛画
  3两界曼荼罗
  4曼荼罗诸图
  5贞观雕刻的特异性
  6神佛融合像
  7世俗画
  8书法与密教法具、莳绘
  二、和式化时代(藤原美术)
  1和风美术的形成
  2藤原的密教美术
  3信仰的趋势——憧憬净土
  净土往生的思想/《往生要集》的反响
  4极乐庄严的净土教建筑
  5寝殿造的形成
  6佛像的和式化与定朝
  7定朝以后的佛像、铊雕像
  8藤原佛画
  以曼荼罗为主的密教图像/净土教绘画/描绘释迦的绘画/祖师像与罗汉像
  9佛教工艺与书法
  10宫廷画师的音讯
  11大和绘的产生
  12其他11世纪绘画作品
  13净土庭园与《作庭记》
  三、尽善尽美(院政美术)
  1末法之世的审美意识
  2绘画——耽美与跃动
  佛画/装饰经/豪华的和歌集册子与扇绘/绘卷物——说话绘卷与物语绘卷/六道绘/宋朝美术的移植及其影响
  3雕刻、工艺、建筑
  建筑与佛像/莳绘、螺钿、铜镜、陶器、花篮、护身袋——设计的多样化与和风化/日式陶瓷器的出现
  4风流与人造物
  第六章 镰仓美术——贵族审美意识的继承与变革
  1注重现实与美术的动向
  2宋建筑的新潮流——大佛样
  3佛像的“文艺复兴”
  天才佛像师运庆的出现川央庆的创作/定庆、湛庆、康辨、康胜——后运庆时代的制作风格/庆派以外的雕刻、镰仓地方的雕刻
  4佛画的新动向
  宋佛画影响的深化广怫教说话画的流行/来迎图的新风格/垂迹画与影向图
  5大和绘的新样式
  肖像画与似绘/绘卷物的发展/从绘卷看中世
  6画师与绘佛师
  7随禅宗传入的新美术——顶相、墨迹、水墨画
  中国禅宗传入日本/顶相与墨迹——禅宗高僧的容貌/禅寺的新建筑——禅宗祥
  8工艺——追求厚重
  第七章 南北朝美术与室町美术
  一、唐样扎根(南北朝美术)
  1佛像佛画的形式化与宋元明形式美术的发展
  2宋元明美术(唐物)的移植与“风流”
  3水墨画的移植与发展
  4日本水墨画家的出现与创作活动
  5大和绘的新倾向与缘起绘
  二、室町将军的荣华(室町美术前期——北山美术)
  1客厅装饰的鼎盛期与御伽草子绘
  2本土唐绘的发展与明兆
  3诗画轴的流行与如拙、周文
  三、转折期的辉煌(室町美术后期——东山美术一战国美术)
  1义政东山山庄的客厅装饰
  枯山水艺术
  2工艺的新动向
  3桃山样式的胎动——大和绘屏风画与建筑装饰
  4雪舟与战国武将画
  5和汉样式从组合到统合—
  6自然灰釉的魅力——陶瓷器
  ……
  第八章 桃山美术——绚烂的装饰
  第九章 江户时代的美术
  第十章 近现代(明治~平成)的美术





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