《东方芭蕾——花鼓灯》聚焦安徽花鼓灯艺术的一部纪实文学作品，具有浓郁的地方特色，能够引起花鼓灯从业者、爱好者、乃至对这种艺术形式感兴趣的广大读者的强烈兴趣和深刻共情。本书不仅为安徽打造了一张个性鲜明的文化艺术名片，更为“花鼓灯”这种传统民间艺术，注入了现代而时尚的气息。在《大国草民小团》中，作者为草根艺术团体发声，向广大读者介绍“拉魂腔”这种精彩的安徽戏曲形式，更让读者了解民间艺术团体的生存和发展，民间艺术团体的发展，也正是我国文化事业发展的缩影。
《东方芭蕾——花鼓灯》拥有文字之美、舞台之美、结构之美，更饱含作者对故土的热爱、对艺术的执着、对英雄的崇拜。这不仅是部精彩的纪实文学作品，更是作者的世界视野和心灵史诗，是一场文化苦旅与文脉传承。《东方芭蕾花鼓灯》是文运与国运的交响，它抒发了作者对这片土地的深厚情感，以及他为挚爱的民间艺术、以及这片土地上的英雄和人民奋笔疾书的文学意志。
第十届茅盾文学奖得主梁晓声先生为《东方芭蕾——花鼓灯》作序。他在序言中写道：“我读此书，也每能从字里行间，感受到孙禹先生的思考——他思考着“花鼓灯”传人们的思考；苦恼着他们的苦恼；焦虑着他们的焦虑；同样，喜悦着他们的喜悦。这是一部怀着敬意和感情完成的书！”
本书分上、下两篇。上篇名为《东方芭蕾——花鼓灯》，是作者数度去凤台，蚌埠，颍上等安徽花鼓灯的发源地、“灯窝子”采访，体验生活，前后历时10年写就的一部呕心沥血之作。作者以中国第三大河流淮河为庞大叙事背景，以“盘古割腕为血”“抠眼为日月，造福苍生百姓”“大禹三过家门而不入”等神话传说为经纬，详尽地书写了淮河两岸千百年来花鼓灯艺术的来龙去脉，花鼓灯艺人“生命不息，舞灯不止”的生命苍桑，以及令人叹为观止的心灵史。
本书上篇《东方芭蕾花鼓灯》以现实与古远的神话传说与时空交错，将大河上下的民俗民情，灾难福祉的轮回与神性，数代鼓灯艺人的传承与坚韧不拨，花鼓灯艺术的绝妙与技巧，不同时代的庚继与顽强的生命力等主题，融入通篇对于灯圣、灯魂、灯眼、灯架、灯妞、灯神等构思精巧的“题跋”之下，在绝妙的哲思与行云流水的叙述中，将灯艺传人:田小银子、千里淮河一条线、盖九江、蹿条鱼、万人迷、气死猴、水上漂等来自民间的绝妙称谓及故事，写得栩栩如生，跃然纸上。
本书的下篇题为“大国 草民 小团”，介绍的是安徽泗州戏，即“拉魂腔”，它距今已有300多年历史，与徽剧、黄梅戏、庐剧并列的安徽四大优秀剧种之一。泗州戏具有深厚的群众基础和丰富的文化底蕴，以优美的唱腔，动听的旋律，唱响淮河两岸，大江南北。文章讲述了一个“草民小团”，即民间“拉魂腔”的曲艺团体的生存发展之路。 书中以数位民间艺人的亲身经历，讲述几代艺人凭着对这种艺术形式的热爱、执着与坚守。
孙禹，国际男中音歌唱家，国家一级演员，国际歌剧艺术家、作家、歌剧编剧、导演。中国作家协会、中国戏剧家协会、中国音乐家协会会员。国际瓦格纳声乐大赛金奖得主。旅居欧美20年，足迹遍及100多个国家，领衔主演了近70多部经典歌剧。已出版作品包括：
长篇小说：《悲剧英雄》（中国文联出版社）；《黑蝴蝶》（台湾联合出版社）；《漂泊英雄》（安徽文艺出版社）；《逃离伊甸园》（台湾联合出社）；《黑蝴蝶》文集（合肥工业大学出版社）；《肖邦传》（台湾三民出版社）；《熬鹰部落》（中国作协重点资助项目）；中短篇小说集：《诞生》（作家出版社）；《大家闺秀》（合工大出版社）；歌剧文学剧本：《杨靖宇将军》《秋瑾》《成吉思汗》《开国领袖》等；长篇纪实文学：《大河灯魂》《杨靖宇》（《海外文摘》杂志社）
获奖情况：中篇小说《残阳如血》荣获台湾《联合文学》既＂世界华文征奖＂首奖；长篇小说《悲剧英雄》获中国作协、煤矿作协联袂举办的长篇小说“乌金奖”；散文《为神父的祈祷》入选《中国作家》杂志社“建国以来优秀散文系列”作品；散文《土陶》荣获＂中国散文协会＂年度奖等。
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