20世纪60年代以降，彼得·谢弗(1926-)在偏向先锋的英国剧坛中以雅俗共赏的跨界能力独树一帜。
后贝克特时代许多剧作家着力于形而上的智性讨论，对舞台资源的使用*尽简约之能事，而谢弗则将精神和情感的启迪置于其创作核心，主张“让壮观回归剧场，并以精神内涵使之丰富”。他广泛运用已被主流剧坛摒弃的宗教主题和表现手法，致力于在剧场建构世俗教堂，借此恢复戏剧古老的共鸣契合的力量，提振现代社会的精神贫瘠及信仰缺失。由范浩编*的《构建世俗教堂--彼得·谢弗的戏剧观念与实践(英文版)/文本阐释与理论观照20世纪70年代以来外国文学专题研究系列丛书》从以下方面对其戏剧创作进行了讨论：为大众观众群体度身定制的文本策略；壮丽炫目的舞台表现手法；对演员创造性空间的拓展。正是这些特质，不仅为谢弗在英美剧坛奠定了独特地位，也令他的作品跨越国界、文化的疆域，在世界各地长演不衰。本书对于谢弗的探讨有助于拓展当代英美戏剧研究的视野，增进对二战后英国文学图景的全面了解，展现英美剧坛丰富多样的生态。研究方法上也做了一些新的尝试：不囿于文本分析，力图通过对剧本、剧作家随笔、访谈、与之合作的导演和演员回忆录、观众反馈的梳理和比照，多方面、多角度揭示谢弗戏剧特色。
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